East - A szerelem sivataga (1988) Polygram Hungary

Az East együtte 1988-as felvételeinek készítésekor a csapat: Dorozsmai Péter - dob, ütősök, szintetizátor;Móczán Péter - basszusgitár, SQ. programok; Pálvölgyi Géza - billentyűs hangszerek, SQ. programok; Takáts Tamás - ének, ütőhangszerek.
A vendégművészek: Malek Andrea - ének; Karácsony János - gitár; Mohai Tamás - gitár; Mákó Miklós - trombita ésMuck Ferenc - szaxofon.
A lemezért Bimre barátunknak jár köszönet.

A számok:

01. David Bowie szeme ~ David Bowie's eyes (3:46)
02. Fényes ösvény ~ Shining path (5:35)
03. Mama (2:52)
04. Iránytű nélkül ~ Without compass (2:36)
05. A bál ~ The ball (5:07)
06. A szerelem sivataga ~ The desert of love (6:02)
07. A szél, az álom és a tündér ~ The wind, the dream and the fairy (4:18)
08. Ketten a havon ~ Together on the snow (2:43)
09. Várom az ünnepeket ~ Waiting for the holidays (3:17)
10. Túlélők ~ Survivors (3:42)
11. '56 (4:10)

Szabó Gábor - Macho (1975/2003) CTI Records

Szabó Gábor 1975-ben megjelent albumának 2003-as újrakiadása.
A lemez felvételein közreműködtek: Eric Gale ritmusgitár; Bob James és Ian Underwoodzongora, elektromos zongora és szintetizátor; Louis Johnson basszus; Harvey Mason dobok;Tom Scott tenorszaxofon és lyricon (fúvós szintetizátor); Ralph MacDonald és Idris Muhammadütősök; Jon Faddis trombita és George Bohanon trombon.

A lemezen hallható felvételek:

1. Hungarian Rhapsody
2. Time
3. Transylvania Boogie
4. Ziggidy Zag
5. Macho
6. Poetry Man
7. Evening in the Country
8. Macho Alternate Version

Tangerine Dream - Madcap's Flaming Duty (2007) East Gate UK

1967-ben Edgar Froese német billentyűs, zeneszerző és képzőművész alapította meg az elektronikus rock egyik nagy úttörőjét, a Tangerine Dream együttest. Az elmúlt több mint negyven évben Froese körül korszakonként cserélődtek a társak.
E lemez felvételein a következő összetételű együttes dolgozott:
Edgar Froese - keyboards, E-guitar, dobro, Blues harp, bass
Thorsten Quaeschning - keyboards, V-drums, Steel drums, recorder, E-bow guitar
Chris Hausl - vocals
Bernhard Beibl - electric & acoustic guitars, violin, mandolin
Linda Spa - flute, didgeridoo, modified bagpipe
Iris Camaa - percussion, drums
Gynt Beator - Irish-bouzouki, bodhran
Thomas Beator - Irish-bouzouki

A számok:
1. Astrophel and Stella (7:21)
2. Shape My Sin (4:50)
3. Blessed Damozel (5:16)
4. Divorce (4:46)
5. Dream of Death (7:46)
6. Hear the Voice (5:08)
7. Lake of Pontchartrain (7:23)
8. Mad Song (5:08)
9. One Hour of Madness (8:29)
10. Man (4:47)
11. Hymn to Intellectual Beatuy (6:24)
12. Solution of All Problems (6:24)

Kinks - Something Else (1967) Pye

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz)sorozat kilencvenhetedik lemeze.
1967. nagy év volt a rockzenében: olyan jelentős lemezek láttak az év során napvilágot, mint a Beatles Bors őrmestere, az első Doors album, vagy a Kinks Something Else című remekműve.
Nagy idők voltak, felejthetetlen előadókkal és nagy zenékkel.

A számok:

A
1. "David Watts" – 2:32
2. "Death of a Clown" – 3:04 (Dave Davies, Ray Davies)
3. "Two Sisters" – 2:01
4. "No Return" – 2:03
5. "Harry Rag" – 2:16
6. "Tin Soldier Man" – 2:49
7. "Situation Vacant" – 3:16
B
8. "Love Me Till the Sun Shines" – 3:16 (Dave Davies)
9. "Lazy Old Sun" – 2:48
10. "Afternoon Tea" – 3:27
11. "Funny Face" – 2:17 (Dave Davies)
12. "End of the Season" – 2:57
13. "Waterloo Sunset" – 3:15

Varga János Project - Elixir (2009) Periferic

Az Elixír az East egykori gitárosának harmadik szólóalbuma, amely a korábbi instrumentális szólólemezek méltó folytatása. Nem jazz, nem rock, nem folk, nem pop. ZENE - amely nem ismer zenei és földrajzi határokat, összeköti Indiát Európával, a szférikus zenét a bluessal és elixírként hat hallgatójára. Varga János emblematikus zenei figura, akinek - korai, East-es gitárjátékában is - jellemző volt az a dallam és ritmusvilág, amit manapság világzeneként fémjeleznek.
Az album nagyon jó minőségű, nem csak a zene miatt, ami fantasztikus. A Periferic oldalán lemaradt egy dal(A vallomás) a végéről, mindenhol jegyzik, ott nem.Érdekes.

A feltöltés és az ismertető Bimre munkája.

Dalok:

01.India
02.Eldorádó
03.Rózsák a folyón
04.Kelet-nyugat expressz
05.Tisztelet a mesternek
06.Karavánszeráj
07.Körbe és körbe
08.Pentaton attak
09.A helyes út
10.Megvalósult álom
11.Vallomás

Közreműködik:

Varga János – gitárok, gitárszintetizátor, basszusgitár
Király István – dob
Nagy Zsolt – billentyű
Ferenczi György - hegedű

Derek Trucks Band - Soul Serenade (2003) Sony

"A Derek Trucks Band főszereplője a (slide) gitár vírtuóza Derek Trucks, aki az Allman Brothers Band-ben dolgozott éveken át. A Jacksonville-i (Florida, USA) soul-blues-rock zseni 1994-ben döntött úgy, hogy saját csapatot épít, s azóta így készülnek lemezei. Derek igazi zsenigyereke a műfajnak. 1978-ban született, 12 éves volt, amikor elsőként lépett színpadra a Derek and the Dominators nevű bandával. Derek Trucks Band nem csak egyszerűen soul-blues-t játszik, hanem eklektikus elegyet alkotnak, blues, soul, jazz, rock, indián és latin elemekkel, világzenei hatásokkal. Lemezeiken is sok az improvizáció. Derek kimagaslóan tud hangszerén játszani és ezt minden alkalommal be is tudja bizonyítani! Igazi zseni!" (Passzio.hu)
A lemez készítői: Derek Trucks (guitar, sarod); Gregg Allman (vocals); Kofi Burbridge (flute, piano, Fender Rhodes piano, Clavinet, keyboards);Bill McKay (Wurlitzer piano, Hammond B-3 organ, keyboards); Todd Smallie (bass); Yonrico Scott (drums, percussion).
A lemezért Sz. Zsoltnak jár köszönet.

A számok:

1. "Soul Serenade/Rasta Man Chant" (C. Ousley/L. Dixon/B. Marley) 10:37
2. "Bock to Bock" (B. Montgomery) 5:59
3. "Drown in My Own Tears" (H. Glover) 5:08
4. "Afro Blue" (M. Santamaria) 5:42
5. "Elvin" (Trucks/Smallie/Scott/McKay/Burbridge) 6:10
6. "Oriental Folk Song" (Traditional) 6:43
7. "Sierra Leone" (Trucks/Scott/Burbridge) 2:15

Ray Brown - Some of My Best Friends are... guitarists (2002) Telarc

Raymond Matthews Brown (1926-2002) amerikai bőgős a műfaj egyik kedvelt, elismert alakja volt.
A lemezen a Ray Brown Trio (Ray Brown - bőgő, Geoff Keezer & Benny Green - zongora, Karriem Riggins & Gregory Hutchinson - dobok) neves gitárosokkal készült felvételeit hallhatjuk.

A számok:
01. Squeeze Me (with John Pizzarelli)
02. I Want to Be Happy (withHerb Ellis)
03. Heartstrings (with Ruseell Malone)
04. Blues for Ray (with Ulf Wakenius)
05. Fly Me to the Moon (with Kenny Burrell)
06. The Song is You (with Bruce Forman)
07. Little Darlin' (with Russell Malone)
08. Blues for Junior (with Herb Ellis)
09. Tangerine (with John Pizzarelli)
10. My Funny Valentine (with Ulf Wakenius)
11. Blues for Wes (with Bruce Forman)
12. Soulful Spirit (with Kenny Burrell)

Dave Edmunds - The Early Edmunds CD1 (1991) EMI

Az 1944. április 15-én született welszi gitáros, énekes, producer Dave Edmunds i felvételeiből készült két korongon helyet kaptak zenekaraival, illetve szólóban készített ismert és kevésbé ismert felvételei is.

A számok:

1 The Human Beans Morning Dew
2 The Human Beans Its A Wonder
3 Love Sculpture Brand New Woman
4 Love Sculpture The Stumble
5 Love Sculpture 3 O'Clock Blues
6 Love Sculpture I Believe To My Soul
7 Love Sculpture So Unkind
8 Love Sculpture Summertime
9 Love Sculpture On The Road
10 Love Sculpture Don't Answer The Door
11 Love Sculpture Wang-Dang-Doodle
12 Love Sculpture Come Back Baby
13 Love Sculpture Shake Your Hips
14 Love Sculpture Blues Helping
15 Love Sculpture In The Land Of The Few
16 Love Sculpture Seagull
17 Love Sculpture Nobody's Talking
18 Love Sculpture Farandole
19 Love Sculpture You Can't Catch Me
20 Love Sculpture Mars
21 Love Sculpture Sabre Dance (Single Version)

Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (1967) Reprise

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat kilencvenkettedik lemeze Frank Sinatra és a brazil Carlos Jobim közös lemeze. A lemezen Jobim szerzeményein kívül szerepel három amerikai örökzöld is.
A felvételeket hangszerelte és zenekarát vezeti Claus Ogerman.
Sinatra természetesen énekel, Jobim zongorázik, gitározik és énekel.

A számok:

01.The Girl from Ipanema (Antonio Carlos Jobim, Norman Gimbel, Vinícius de Moraes) – 3:00
02. Dindi (Ray Gilbert, Jobim, Aloysio de Oliveria) – 3:25
03. Change Partners (Irving Berlin) – 2:40
04. Quiet Nights of Quiet Stars (Corcovado) (Jobim, Gene Lees) – 2:45
05. Meditation (Meditação) (Jobim, Gimbel, Newton Mendonça) – 2:51
06. If You Never Come to Me (Jobim, Gilbert, de Oliveira) – 2:10
07. How Insensitive (Insensatez) (Jobim, Gimbel, de Moraes) – 3:15
08. I Concentrate on You (Cole Porter) – 2:32
09. Baubles, Bangles and Beads (Robert C. Wright, George Forrest, Alexander Borodin) – 2:32
10. Once I Loved (O Amor em Paz) (Jobim, Gilbert, de Moraes) – 2:37

Jeff Beck - You Had It Coming (2001) Epic

Ez volt a legendás gitáros nyolcadik szólólemeze.
A felvételeket készítő zenészek:
Jeff Beck – electric guitar
Jennifer Batten – electric guitar
Imogen Heap – vocals on " Rollin' And Tumblin' " & "Dirty Mind"
Aiden Love – programming[1]
Randy Hope-Taylor – bass guitar
Steve Alexander - drums

A számok:
1. "Earthquake" Jennifer Batten 3:18
2. "Roy's Toy" Jeff Beck, Aiden Love, Andy Wright 3:35
3. "Dirty Mind" Beck, Love, Wright 3:50
4. "Rollin' and Tumblin'" Muddy Waters 3:12
5. "Nadia" Nitin Sawhney 3:50
6. "Loose Cannon" Beck, Batten, Wright 5:17
7. "Rosebud" Beck, Randy Hope-Taylor, Wright 3:44
8. "Left Hook" Beck, Steve Alexander, Wright 4:22
9. "Blackbird" Beck 1:27
10. "Suspension" Beck, Wright 3:20

Eagles - Hotel California (1976) WEA International Inc.

Az Eagles 1970-ben alakult Los Angelesben a Poco és a Flying Burrito Brothers együttesek tagjaiból. Kezdetben Linda Ronstadtot kísérték, s közben megjelent kislemezeik megalapozták sikereiket. A zenekar felállása:Don Henley dobos énekes, dalszerző,Glenn Frey gitáros, énekes, dalszerző, Bernie Leadon gitáros, énekes, Randy Meisner basszusgitáros, gitáros, énekes.
1976-ban Leadon és Meisner távoztak, s ekkor került a zenekarba Joe Walsh (James Gang) gitáros, énekes és Tim B. Schmit (Poco) basszusgitáros, énekes.
Ekkor elkészíttik a Hotel California című albumot, melynek címadó dala bekerült minden idők 500 legjobb dala közé.
A csapat 1980-ban, elsősorban tagjainak önálló karrierépítése miatt bejelentés nélkül széthullott, de azóta több ízben ismét összeálltak és sikeres koncertkörutakat tartottak.
A lemezt 2008-ban a japánok digitalizálva, SHM-CD (Super High Material CD) formájában kiadták, ezt a kiadást hoztam most a kuckóba.

A számok:

1. Hotel California - Don Henley, Don Felder, Glenn Frey 6:30
2. New Kid in Town - Don Henley, Glenn Frey, J.D. Souther 5:03
3. Life in the Fast Lane - Don Henley, Joe Walsh, Glenn Frey 4:46
4. Wasted Time - Don Henley, Glenn Frey 4:56
5. Wasted Time (Reprise) - Don Henley, Glenn Frey, Jim Ed Norman 1:23
6. Victim of Love - Don Henley, Don Felder, Glenn Frey, J.D. Souther 4:09
7. Pretty Maids All in a Row - Joe Walsh, Joe Vitale 3:58
8. Try and Love Again - Randy Meisner 5:10
9. The Last Resort - Don Henley, Glenn Frey 7:28

Mary Fahl - The Other Side Of Time (2003) Sony Odyssey

Mary Fahl amerikai énekesnő, dalszerző és színésznő hátborzongató Pink Floyd feldolgozás lemezével (From the Dark Side of the Moon) hívta fel magára a figyelmet.
A korábban az October Project-ben tevékenykedő énekesnő a The Other Side Of Time című albuma volt szólókarrierjének bemutatkozó opusza.
Érdemes meghallgatni.
A lemez készítésében számomra hihetetlen számú muzsikus közreműködött, a névsor itt megtekinthető.

A számok:

1.In the Great Unknown Mary Fahl, Glenn Patscha, Byron Isaacs 4:41
2.Going Home Fahl 4:48
3.Want To Fahl, Scott Healy 4:32
4.Ben Aindi Habibi Aurora Moreno, Esteban Valdivieso 4:06
5.Redemption Ramsey McLean, Fahl 4:43
6.Paolo Fahl, Bob Riley 4:32
7.Una furtiva lagrima (from L'elisir d'amore) Gaetano Donizetti 3:49
8.The Other Side of Time Fahl, Stephen Schwartz 4:11
9.Raging Child Fahl, Riley, Joel Moss 4:25
10.Annie, Roll Down Your Window Fahl, Patscha, Isaacs, Jeffrey Lesser 3:58
11.The Station Fahl, Patscha, Isaacs 4:43
12.Kindness Can Be Cruel McLean, Fahl 4:18
13.Dream of You Fahl, Patscha, Isaacs 3:44
14.The Dawning of the Day (Lyrics by Mary Fahl) Irish Traditional 4:34

Jerry Douglas - Plant Early (1989) Mca

Jerry Douglas, akit zenész körökben csak a dobro Jimi Hendrix-eként jegyeznek, 1956-ban az Ohio állambeli Warrenben született.
Hangszere, a dobro, melyet az 1920-as években a Késmárk mellől kivándorolt szlovák nemzetiségű Dopjera testvérek szabadalmaztattak, majd cégük, a Dopyera Brothers kezdett gyártani. Innen a hangszer neve is. Tulajdonképpen egy fémrezonátorral ellátott akusztikus gitárról van szó, amely annak idején az erősítők nélküli világban hangerejével állta a hegedűkkel a versenyt.
Jerry Douglas 1998 óta együttműködik az Alison Kraust kísérő Union Station együttessel, turnéikon rendszeresen fellép.

A megszámlálhatatlan zenei díjjal elismert munkásságú zenész többek között 12 Grammy-díj birtokosa is, s bár egyik meghatározó zenei stílusa a bluegrass, szinte minden műfajban megcsillogtatja tehetségét. Egy jazz kritikus zenei kaméleonnak nevezte, s azt hiszem ezzel nem bántani szerette volna. Keresett session zenész is, honlapján 755 nagylemezt tart nyilván, melyek felvételein közreműködött.
Ez az album volt szólólemezei sorában az ötödik. Ennél több információt nem sikerült róla szereznem.

A számok:

01. Pushed Too Far
02. La Conversaciõn
03. A Peaceful Return
04. So On And So Forth
05. Mexican Rex
06. Make A Wish
07. The Swinging Bridge
08. If You've Got The Mon ey (Honey I've Got The Ti me)

Herbie Hancock - Possibilities (2005) Vector Recordings

Herbie Hancock a kortárs jazz-zene egyik legjelentősebb figurája, de akik ismerik munkásságát tudják, hogy igazi jóértelemben vett bohóc is. Természetesen zenebohóc.
Így azután semmi problémát nem jelenthet neki a tőle alapvetően távoli zenei stílusok képviselőivel való együttműködés sem.
Ez az album is valami ilyesmi.
Érdemes meghallgatni.

A dalok:

01 - Stitched Up (Feat. John Mayer)
02 - Safiatou (Feat. Santana and Angilique Kidjo)
03 - A Song For You (Feat. Christina Aguilera)
04 - I Do It For Your Love (Feat. Paul Simon)
05 - Hush, Hush, Hush (Feat. Annie Lennox)
06 - Sister Moon (Feat. Sting)
07 - When Love Comes To Town (Feat. Joss Stone and Jonny Lang)
08 - Dont Explain (Feat. Damien Rice and Lisa Hannigan)
09 - Gelo No Montana (Feat. Trey Anastasio)
10 - I Just Called To Say I Love You (Feat. Raul Midon)

Quincy Jones - Back on the Block (1989) Qwest

Quincy Delightt Jones, Jr. amerikai zenekarvezető, producer, hangszerelő, zeneszerző és trombitás a könnyűzene egyik legendás alakja 1933. március 14-én született Chicagóban, egy bankvezető és egy félprofi baseball játékos (és mellesleg ács) gyermekeként. Az ifjabb Jones 1951-ben ösztöndíjat nyert a bostoni Schillinger House-ba, amely a mai Berklee elődje volt. A neves iskolát azonban gondolkodás nélkül elhagyta, amikor maga Lionel Hampton kérte fel, hogy zenekarában trombitáljon, a közös turné alkalmával pedig kiderült,hogy Jones remekül tud hangszerelni. Ennek következtében kapott egyre több felkérést olyan művészektől, mint pl. Sarah Vaughn, Count Basie, Duke Ellington és Ray Charles.
Jones 1956-ban éppen Dizzie Gillespie-vel koncertezett, amikor szerződést ajánlottak neki az ABC- Paramount kiadótól, ez lehetővé tette, hogy megalapítsa saját zenekarát. Miközben az ötvenes évek végén Párizsban tanult, alkalma nyílt koncertezni a vén kontinens sok nagyvárosában. Miközben a kritika dicsérte az előadásokat, a bevételek elúsztak és Jones az anyagi csőd szélére került. Erre így emlékszik: "Nekünk volt a legjobb jazz bandánk, és mégis szó szerint éheztünk. Ekkor jöttem rá, hogy van egyfelől a zene, és a zene mint üzlet. Tudtam: ha túl akarom élni, meg kell tanulnom, hogy mi a különbség e kettő között." (90.9 jazzy)
És megtanulta.
Ez a lemeze nem kevesebb mint hét Grammy-díjat söpört be, köztük az év legjobb lemezéért járó díjat is.
Érdemes a szemünket a lemez közreműködőinek listáján legeltetni:
Quincy Jones (vocals, keyboards, programming);
Bobby McFerrin (vocals, bass, percussion);
Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Chaka Khan, Dionne Warrick, Al Jarreau, Luther Vandross, Barry White, Take 6, Tevin Campell, James Ingram, El DeBarge, Al B. Sure! (vocals)
Ice-T, Big Daddy Kane, Kool Moe Dee, Melle Mel (rap vocals)
James Moody, Gerald Albright (alto saxophone)
Dizzy Gillespie, Miles Davis (trumpet)
Herbie Hancock, George Duke (keyboards)
George Benson, Steve Lukather, Paul Jackson, Jr. (guitar)
Nathan East (bass);
Harvey Mason (drums);
Steve Porcaro, Josef Zawinul, Rod Temperton (programming);
Paulinho Da Costa (percussion)

A számok:
1 "Prologue (2Q's Rap)" Big Daddy Kane 1:04
2 "Back on the Block" Kane, Siedah Garrett, Ice-T, Kool Moe Dee, Melle Mel, Caiphus Semenya, Rod Temperton 6:34
3 "I Don't Go for That" Ian Prince 5:11
4 "I'll Be Good to You" Ray Charles, Chaka Khan 4:54
5 "The Verb To Be (Introduction to Wee B. Dooinit)" Mervyn Warren 0:29
6 "Wee B. Dooinit (Acapella Party by the Human Bean Band)" Garrett, Ian Prince 3:34
7 "The Places You Find Love" Glen Ballard, Clif Magness, Caiphus Semenya 6:25
8 "Jazz Corner of the World (Introduction to "Birdland")" Kane, Dee, Ice-T 2:54
9 "Birdland" Joe Zawinul 5:33
10 "Setembro (Brazilian Wedding Song)" Ivan Lins, Gilson Peranzzetta 5:05
11 "One Man Woman" Garrett, Ian Prince, Harriet Roberts 3:44
12 "Tomorrow (A Better You, Better Me)" Garrett, George Johnson, Louis Johnson 4:46
13 "Prelude to the Garden" Jorge Calandrelli 0:54
14 "The Secret Garden (Sweet Seduction Suite)" El DeBarge, Garrett, Jones, White, Ingram, Temperton 6:41

The Doors - The Doors (1967) Elektra

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat kilencvenkettedik lemeze.

William Blake egyik versének címe adta a nevet annak az amerikai zenekarnak, melynek alapítója és lelke James Douglas Morrison énekes,költő (1943-1971) volt.

Morrison családját elhagyva Los Angelesbe költözött, s itt alapított zenekart Ray Manzarek billentyűssel, majd Robby Krieger gitárossal és John Densmore dobossal kiegészülve

jött létre a legendás, kultikus The Doors.

A zenekarnak nem utolsó sorban Morrison lázadó viselkedése, költői szövegei miatt néhány hónap alatt hatalmas rajongó tábora nőtt.

S az 1966-ban felvett, 1967-ben megjelent cím nélküli nagylemezük minden várakozást felülmúlt.

A lemez jellemzésére a legtalálóbb jelző: zseniális.

Olyan számok hallhatók rajta, mint az abszolút, és jó értelemben vett sláger Light My Fire, vagy a hátborzongató The End.

Kötelező anyag.

A zenészek: Robby Krieger – guitar; Jim Morrison – vocals; Ray Manzarek – organ, piano, keyboards, keyboard bass ("Break On Through," "The Crystal Ship," "Twentieth Century Fox," "Alabama Song (Whisky Bar)," "Light My Fire," "End of the Night," "The End"); John Densmore – drums; Larry Knechtel - bass ("Soul Kitchen," "Twentieth Century Fox," "Back Door Man," "I Looked At You," "Take It As It Comes").

A számok:

1. Break on Through (To the Other Side) (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 2:25

2. Soul Kitchen (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 3:30

3. The Crystal Ship (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 2:30

4. Twentieth Century Fox (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 2:30

5. Alabama Song (Whiskey Bar) (Brecht, Weill) – 3:15

6. Light My Fire (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 6:30

7. Back Door Man (Dixon) – 3:30

8. I Looked at You (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 2:18

9. End of the Night (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 2:49

10. Take It as It Comes (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 2:13

11. The End (Densmore, Krieger, Manzarek, Morrison) – 11:35

Johnny Gale - Gale Force (1994) Guitar Recordings

Johnny Gale amerikai énekes, gitáros, hangszerelő és producer a hatvanas évektől az amerikai zenei élet egyik jelentős személyisége.
Fenti minőségeiben többek között olyan előadók albumainak elkészítésében segédkezett, mint Cyndi Lauper, Aaron Carter, Joan Osborne, James Brown, Aaron Neville, Taj Mahal, The Byrds, Dave Mason, Meat Loaf, Van Morrison, és Iggy Pop.
Mindemellett több nagy kereskedelmi cég (Pepsi, Cambell's, Lipton, Nestlé és mások) producere is.
Szerencsére rengeteg munkája közben 1994-ben jutott ideje egy saját album, a Gale Force felvételeinek elkészítésére is.
Az album a Guitar Shop Magazine-tól azonnal megkapta az Év legjobb gitár lemeze ("Best Guitar Record of 1994") címet.
Érdemes meghallgatni.

A számok:

1. Boom Boom
2. I'm Crying
3. Daddy Long Legs
4. Workin' on You
5. Cruel & Unusual Love
6. I'm Tore Down
7. Confused
8. Pretty Girls Everywhere
9. Can't Slow Down
10.Custom Made

Ferenczi György és a Rackajam - A Rackák világa (2010) Gryllus

Péter Bócsi ismertetőjéből (B-oldal.blog.hu): "Ferencziről a mai napig mindenki a szájharmonikára asszociál, és ez nem is baj, hisz a Gyuri hangszerének hangja most is hasít, mint Sóbri Jóska fokosa. Azonban amit manapság csinál, az igen távol áll a kezdeti dolgaitól, vagy talán pontosabb azt mondani, hogy sokkal mélyebbre ás és sokkal merészebben nyúl különböző zenei világokhoz. Úgyhogy a stílus meghatározása rögtön komoly fejtörést okoz. Keresem a megfelelő kifejezést, de a "betyár-blues"-nál jobb nevet nem tudok találni rá, ugyanis minden korábbinál erősebben van jelen betyár világ romantikája. Ami biztos: György barát végképp ledöntött minden korlátot maga körül, s pimasz hamiskártyáként keveri az – egyre inkább magyar – lapokat. Jó értelemben vett gátlástalanság jellemzi, süt a lemezből az alkotói szabadság iránti vágy és elkötelezettség. Nem ismerem Gyurit személyesen, de nyilatkozatai alapján biztos vagyok benne, hogy őt magát is ez jellemzi, számára a szabadság tényleg maga a Rock’n’Roll.
A zene, amit most összehoztak, olyan színes, mint egy jóltartott falusi kakas tollazata, s tökös, mint egy begerjedt lipicai mén. Keveredik benne a hetyke csikós büszkeség, a füstös restik, szakadt büfé kocsik hangulata, izzó roma lagzik verejtéke, a blues lustasága és a magyar népzene tiszta ereje. Ez a kavalkád nem biztos, hogy mindenkit elsőre levesz a lábáról, de egy idő után kialakul az érzés, hogy ez a zene olyan barátságosan olvasztja egybe a különféle hangulatokat, stíluselemeket, mint egy szépen sikerült Egri bikavér a különféle szőlők ízeit.
A zenét hallgatva ne lepődjünk meg, ha egyszer-egyszer beugrik a Csík, a Kaláka vagy a Napra. Szó sincs persze direkt hasonlóságról, inkább csak a hangulat és a népzene miatt van ez, s persze a nívó is az említett bandákat idézi. Igaz, soha nincs akkora mélysége, drámája a Racka muzsikájának, mint az idézett zenék esetében, viszont süt belőle az életszeretet, a vidámság, a csibészség – pont úgy, ahogy azt Gyuritól megszoktuk. Ha már láttad őt valaha élőben, pontosan tudod, miről beszélek.
Ferenczi nagy utat tett meg az AC/DC, a Zep és Hendrix világától, mire rálelt a népzenére. Ami igazán klassz a történetben, az az, hogy változás nem kényszerítette rá a hatások megtagadására, s az útnak még koránt sincs vége! Sikerült megtalálnia a harmóniát az egymástól oly távolinak tűnő zenei világok között is, s Rackáit bölcs juhászként terelgeti a jól megérdemelt, s egyre nyilvánvalóbb sikerek felé."
A felvételeken hallható zenészek:
Apáti Ádám- bass, szájzongora, basszusharmonika, ének
Bimbó Csaba - teleportációs főigazgató
Bizják Gábor- kürt, vokál
Csicsó- manuálmenedzser
Farkas Mihály- cimbalom
Ferenczi György- herfli, hegedű, ének
Jankó Miklós- cajon, vokál
Kormos Levente - gitár, vokál
Pál István "Szalonna"- hegedű
Pintér Zsolt- mandolin, vokál
Roby Lakatos- leonidas rafaelian, cremona hegedű
Szokolay Dongó Balázs- tárogató, furulya

A számok:
01. Tiltakozni és akarni
02. Leányrablós
03. Egyedül Budapesten
04. Csikós (Pusztán születtem...)
05. Legújabb stílusú, ahogy Gyuri bácsi szereti
06. Nem ver meg engem az Isten
07. Dongó Woodstockban
08. Tisztelet a HBB-nek Pesterzsébetről (Tetovált lány)
09. Esszencia táncrend
10. Illatodról
11. Ökoballada a pulykáról
12. Jáger Jóska balladája
13. Ady Endre esete a szivárványra kerüléssel
14. Tennessee Lonesome Blues

Fonográf - FG-4 (1976/1994) Hungaroton/Gong Records

A Fonográf együttes FG-4 című lemeze több szempontból is kilóg a már megjelent és a későbbi Fonográf albumok sorából. Kezdjük a lemez címével: FG-4, vagyis Fonográf IV, gondolhatnánk, az együttes soron következő, negyedik lemezének burkolt elnevezése. De nem, mert mily meglepő, az FG-4 a harmadik lemeze az együttesnek, és egy kitalált bolygónak a neve, ami nem más tulajdonképpen, mint maga a Föld.

"Téridőn átszelő hullámokon
hajnalban értem az „FG - 4''- re
Tágra nyílt szemekkel eszméltem fel
ismerős táj volt az „FG - 4''- es föld
Ez a Föld"

A "kilógás" ténye pont ebből a fikcióból eredeztethető, mivel ehhez a SCI-FI metodikához nagyon nehezen illik a Fonográftól és elődeitől (Illés, Tolcsvayék és a Tró) már megszokott country-rock fíling, így a hangszerarzenálban lényegesen nagyobb szerepet kap a szintetizátor, az egzotikus ütősök pedig kiválóan harmonizálnak a monumentális nagyzenekari, énekkari hangzással. Ezeket a hangszerelési praktikákat még nem tapasztaltuk meg az együttes eddigi felvételein, mint ahogy a szövegek is elrugaszkodnak a megszokottól, tökéletesen alkalmazkodik a téma adta "felfoghatatlansághoz".

"Figyeld meg a tér és idő viszonyokat
a startpont adott koordinátarendszerét
jegyezd fel a lehető útirányokat
s a pályán tartó csillagok nevét"

Azért a Fonográf sem hazudtolta meg magát, és nem kelünk fel a fotelből üres kézzel a lemez meghallgatása után, ha a slágerekre gondolunk. Mert ezen az albumon is gondoskodtak róla, hogy legyen mit énekelni a fürdőszobában, dúdolni porszívózás közben, hiszen a Levél a távolból, a Zöld, sárga rózsa, vagy a Végtelen szerelem nem csak slágergyanús felvételek, hanem slágerek is voltak, most is azok, és szerintem azok is maradnak.

A lemezen közreműködők:

SZÖRÉNYI LEVENTE - gitár, ének
BRÓDY JÁNOS - gitár, steel gitár
TOLCSVAY LÁSZLÓ - ének, billentyűsök, gitár, szájharmónika
SZÖRÉNYI SZABOLCS - gitár, ének
NÉMETH OSZKÁR - dobok, ütőhangszerek

DELY ISTVÁN - konga
DELY LÁSZLÓ - konga
TOLCSVAY BÉLA - akusztikus gitár - konga
A MAGYAR RÁDIÓ ÉS TELEVÍZIÓ SZIMFÓNIKUS ZENEKARA
BALASSA P. TAMÁS - karmester
A MAGYAR RÁDIÓ ÉS TELEVÍZIÓ KÓRUSA
SAPSZON FERENC - karmester

A lemez tartalma:

[1] Preludium (Tolcsvay László, Szörényi levente) - 5:41
[2] Koordináták (Szörényi levente-Bródy János) - 6:28
[3] A tiszta ég (Tolcsvay László-Bródy János) - 4:33
[4] FG-4 (Szörényi levente-Bródy János) - 5:44
[5] Levél a távolból (Szörényi levente-Bródy János) - 2:58
[6] Ádám (Tolcsvay László-Bródy János) - 3:35
[7] Zöld sárga rózsa (Móricz Mihály-Bródy János) - 2:41
[8] Végtelen szerelem (Tolcsvay László-Bródy János) - 2:50
[9] És jöttek ők (Tolcsvay László-Bródy János) - 4:19
[10] Csillagfelhő (Tolcsvay László-Bródy János) - 6:17

A feltöltés, és az ajáló Barnus munkája.

Snétberger Ferenc-Nádor Quartet - Rhapsody Romanes (2010) Kulturradio rec

Snétberger Ferenc a színpadra általában egy papírlapot visz magával, melyen néhány ütemnyi dallam és pár akkord áll. Ennyi az ő szólókoncertjeinek vázlata. Ha valaki érti is a jeleket, egyedül ő az, aki ebből egy világosan felépített, improvizációs koncertet tud létrehozni. A jelenleg nemzetközi szinten legismertebb magyar-roma jazz-világzenei művész a jazz, a brazil zene, a klasszikus zene és a roma zene határai között mozog, és gitárjátékának egyik fő jellegzetessége az improvizáció.
Ezen a koncertfelvételen a hat éve működő Nádor Quartett lesz a partnere.A hat éve muzsikáló kvartettet nemzetközi versenyek és fesztiválok rendszeres vendége, és a bécsi klasszikusoktól a kortárs magyar zeneszerzőkig sokan szerepelnek repertoárjukban.
A felvételt 2010 április 22.-én Berlinben vették fel és június 19.-én adták ki.

Dalok:

01.Gypsy
02.Tangoa Free
03.Song For R.B.
04.Rhapsody Romanes No. 1:Parlando romanes-Andante
05.Rhapsody Romanes No. 2:Oriental romanes-Allegro
06.Rhapsody Romanes No. 3:Tánc-Allegro furioso

Közreműködnek:

Snétberger Ferenc-gitár
Nádor Quartet:
Gabora Gyula-hegedű
Farkas Nándor-hegedű
Csonka Emil-hegedű
Vámos Marcell-cselló

A feltöltés és az ajánlás Bimre munkája.

Legenda - Apám Nevében (2010) Eastside Records

A "Legenda" pagan és doom metal (saját megfogalmazása szerint "pogány metal") zenét játszó "egyszemélyes zenekar" 2007-ben jött létre Szekszárdon, Kovács Kristóf hathatós közreműködésével.

Hogy mit üzen a Legenda az Apám Nevében című albumukkal, és mit üzennek a dalok, azt maga Kovács Kristóf fogalmazta meg a legcsodálatosabban: „A Legenda őseink üzenete a zivataros századokból. Csatakiáltás, mit az ellenséget megrohanó nomád harcos hallat. Eskü, mit a népünk egységét vérével megpecsételő vezér hagyott ránk. Fáradt lovas sóhaja, amint lenézve Verecke hágójáról megpillantja új hazáját. És annak moraja, mi mindünk felett áll, a természet halk intelme. Hallgasd őket, s érteni fogod, mit üzennek. A Legenda, tisztelgés a régiek előtt, gyászdal a feledésbe merültért. Emlékezzünk rájuk, kik vérüket ontották hazájukért, családjukért, hitükért, mert ők a valódi hősök, nem pedig szennyes korunk erkölcstelen bálványai. Emlékezzünk rájuk, és kövessük példájukat, hogy mi, a gyermekeik, egy nap örökségük méltó hordozóivá válhassunk.”

A lemez tartalma:

01. Ezer év esküje (13:05)
02. Vándor (10:27)
03. Új vezér (08:39)
04. Szeretném itthagyni? (04:57)
05. Bukásunk Himnusza (11:18)
06. Apám Nevében (10:15)
07. Legenda (04:03)

A feltöltés és az ajánló Barnus munkája.

Amazing Blondel - Fantasia Lindum (1971) Island Records

Az Amazing Blondel nevű angol együttes zenéjében az angol népzene és a reneszánsz zene elemeit vegyíti, s ha az ember nem tudná, hogy a számok saját szerzeményeik, joggal hihetné, hogy korabeli zenét hallgat.
Ezt a lemezüket Kollo küldte meghallgatásra.
Az együttes tagjai:
John David Gladwin: second lute, lead vocals, double bass, theorbo
Terence Alan Wincott: recorders, vocals, piano, crumhorn, harpsichord, harmonium, other woodwind
Edward Baird: first lute, vocals, glockenspiel, dulcimer, guitar
Vendégzenész:
Jim Capaldi- drums on Siege of Yaddlethorpe

Köszönjük kedves Kollo!

A számok / Tracks:

1. "Fantasia Lindum": -- (20:16)
- Subtitles
-- 1. Prelude and Theme
-- 2. Song: Swifts, Swains, Leafy Lanes
-- 3. Dance: Jig Upon Jig; Theme (lutes and recorder)
-- 4. Dance (Galliard): God Must Doubt
-- 5. Song: Lincolnshire Lullaby
-- 6. Dance: Basse Dance; Theme (lute duet)
-- 7. Dance: Quatre Dance Pavan
-- 8. Song: Celestial Light (for Lincoln Cathedral)
-- 9. Dance: Coranto; Theme (lutes and recorders)
-- 10. End.
2. "To Ye" -- (3:28)
3. "Safety In God Alone" -- (4:22)
4. "Two Dances": -- (2:01)
-- 1. Almaine
-- 2. Bransle For My Ladys' Delight
5. "Three Seasons Almaine" -- (3:36)
6. "Siege of Yaddlethorpe" -- (2:30)

Aunt Mary - Aunt Mary (1970-2004) Polydor-Second Life Records

Az Aunt Mary zenekar egy kisvárosból, Fredrikstad-ból tört utat magának a zene palettáján.
A hetvenes évek legjobb norvég együttesének számított, stílusuk a dallamos rock és a progresszív rockhoz állt a legközelebb.

Dalok:

01.Whispering Farewell-4:00
02.Did You Notice-3:18
03.There's Lot Of Fish In The Sea-3:51
04.I Do And I Did-4:52
05.47 Steps-4:39
06.Rome Wasn't Built In One Day-2:59
07.Come In-3:28
08.Why Don't You Try Yourself?-2:28
09.The Ball-3:33
10.All My Sympathy For Lily-3:21
11.Yes, By Now I've Reached The End-2:51

Közreműködik:

Bjorn Christiansen-lead guitar, vocal
Per Ivar Fure-flute, mouth-organ, saxophone and vocal
Jan Leonard Groth-organ, piano, guitar and vocals
Svein Gundersen-bass, piano and vocal
Kjetil Stensvik-drums, vocal

A feltöltés és az ajánlás Bimre munkája.

Charly Blues Masterworks Vol. 36. - Frank Frost: Jelly Roll King (1993) Charly

Frank Frost (1936-1999) egyike volt nemzedéke legjobb delta blues szájharmonikásainak.
Mestere, akivel egészen fiatalon együtt turnézott, a legendás Sonny Boy Williamson volt.

Bass - Chip Young (tracks: 14 to 18)
Drums -Sam Carr (2)
Guitar - Frank Frost (tracks: 1 to 13) , Jack Johnson (5) , Roland James (tracks: 13)
Harmonica - Oscar Williams (tracks: 14 to 18)
Vocals, Harmonica -Frank Frost
Written-By - Frank Frost (tracks: 2 to 6, 8 to 13, 15 to 18)

Tracks:
1 Everything's Alright 2:35
Written-By - Conrad, Karlson, Crouch, Stavely, James
2 Lucky To Be Living 3:33
3 Jelly Roll King 2:24
4 Baby You're So Kind 2:46
5 Gonna Make You Mine 2:24
6 Now Twist 1:48
7 Big Boss Man 2:37
Written-By - Smith, Dixon
8 Jack's Jump 2:08
9 So Tired Of Living By Myself 2:55
10 Now What You Gonna Do 2:40
11 Pocket Full Of Shells 1:58
12 Just Come On Home 1:54
13 Crawlback 1:58
14 My Back Scratcher 2:42
Written-By - Young, Frost
15 Things You Do 2:32
16 Ride With Your Daddy Tonight 2:39
17 Pocket Full Of Money 2:24
18 Didn't Mean No Harm 4:04

Pergolesi - Stabat Mater (2007) Alpha

Jacopone da Todi (1230körül-1306) itáliai költő 1268-ban, felesége váratlan halála után megtért, bűnbánó életet kezdett, zarándokként járta Itáliát. „Jámbor bolondnak” tartották.
Leghíresebb latin költeménye a Stabat mater, a latin himnuszköltészet egyik legszebb alkotása Máriának a keresztfa mellett átélt fájdalmáról szól.
A himnuszt Kodály Zoltán, Franz Joseph Haydn, Antonín Dvořák, Antonio Vivaldi, Gioacchino Rossini, Giovanni Battista Pergolesi, Arvo Pärt, Luigi Boccherini és Domenico Scarlatti is megzenésítette.
Az előadók:
A Vincent Dumestre vezette Le Poéme Harmonique együttes
Patrizia Bovi - szoprán
Pino de Vittorio - tenor
Bernard Arrieta- basszus
Les Pages & Les Chantres de la Chapelle Olivier Schneebeli vezetésével

A fiatalon elhunyt itáliai zeneszerző, Giovanni Battista Pergolesi műve előtt a téma korabeli feldolgozásai hallhatóak.

A tételek:

1. Stabat Mater, Intonation
2. Trentella
3. Stabat Mater A Trois Voix
Francesco Durante
4. Concerto N°4 En Mi : Adagio
5. Concerto N°4 En Mi : Ricercar Del Quarto Tono
6. Concerto N°4 En Mi : Largo
7. Concerto N°4 En Mi : Presto
8. Stabat Mater
Giovanni Battista Pergolesi
9. Stabat Mater Dolorosa
10. Cujus Aniam Gementem
11. O Quam Tristis Et Afflicta
12. Quae Moerebat Et Dolebat
13. Quis Est Homo
14. Vidit Suum Dulcem Natum
15. Eja Mater, Fons Amoris
16. Fac, Ut Ardeat Cor Meum
17. Sancta Mater, Istud Agas
18. Ac, Ut Portem Christi Mortem
19. Inflammatus Et Accensus
20. Qando Corpus Morietur

Larry Miller - Outlaw Blues (2006) Larry Miller

Larry Miller amerikai gitáros-énekes hazájában ismert blues-rock előadó, ám híre hozzánk nem nagyon jutott el. Pedig ha lemezét meghallgatjátok kiderül: kár lenne elmenni mellette.

A számok:

01. Shame On You
02. Writing's On The Wall
03. Calling All The Angels
04. Rebekah
05. Storm Comin'
06. Professor Casanova
07. Only One Woman I Want
08. Outlaw Blues
09. Blues Forever
10. Klondike

Philips Complete Mozart Edition - Box 1. Symphonies CD 1 (2006) Philips

A Philips cég a nagy osztrák zeneszerző, Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophillus Amadeus Mozart (Salzburg, 1756. január 27. – Bécs, 1791. december 5.) születésének 250. évfordulója tiszteletére neves előadókkal rögzítette és kiadta Mozart összes műveit.
A kiadás terjedelme: 180 CD.
Az első csomag (Box 1.) 12 korongján Mozart szimfóniái hallhatók az Academy os St. Martin-in-the-Fields Nevilee Marriner vezette zenekarának előadásában.

01. Symphony No. 1 in E flat major, K. 16 I. Allegro molto
02. II. Andante
03. III. Presto
04. Symphony No. 4 in D major, K. 19 I. Allegro
05. II. Andante
06. III. Presto
07. Symphony in F major (fragment), K. Anh. 223 (K. 19a) I. Allegro assai
08. II. Andante
09. III. Presto
10. Symphony No. 5 in B flat major, K. 22 I. Allegro
11. II. Andante
12. III. Allegro molto
13. Symphony No. 6 in F major, K. 43 I. Allegro
14. II. Andante
15. III. Menuetto
16. IV. Allegro
17. Symphony No. 7 in D major, K. 45 I. Ouverture (Allegro)
18. II. Andante
19. III. Menuetto
20. IV. (Allegro)

Maypole - Maypole (1970) Colossus

A Maypole együttest Baltimore-ban (Maryland állam) Dennis Tobell (művésznevén Demian Bell) szólógitáros-énekes és Paul Welsh dobos alapították. Első, és Amerikában egyetlen nagylemezük felvételein a következő zenészek játékát hallhatjuk:
Steve Mace - gitár
John Nickels - basszusgitár
Demian Bell - szólógitár, vokál
Kenny Ross - ének
Paul Welsh - dobok
Denny Romans - gitár
Jeff Lutzy - basszusgitár
A zenekar a lemez sikertelensége miatt átköltözött Európába: először Hollandiában, majd Spanyolországban, később Németországban működtek, több-kevesebb sikerrel.
Ez a lemezük ma már ritkaság, és szerintem negyven év múltán is érdemes meghallgatni.

A számok:

SIDE A

1-GLANCE AT THE PAST SHOW ME THE WAY HENRY STARED
2-CHANGES PLACES UNDER A WAVE
3-LOOK AT ME

SIDE B

1-JOHNNY
2-COME BACK
3-YOU WERE
4-IN THE BEGINNING
5-DOZY WORLD
6-STAND ALONE

Charly Blues Masterworks Vol. 35. - Eddie Taylor: Bad Boy (1993) Charly

Edward Taylor (1923-1985) Mississippi államban, Benoitban született, és gyermekkorában saját maga, autodidakta módon tanult meg gitározni.
1949-ben a blues egyik fővárosába, Chicagoba költözött, s olyan mesterekkel dolgozott, mint John Lee Hooker és Big Walter Horton.

A számok:

1. Bad Boy
2. ET Blues
3. Ride 'em On Down
4. Big Town Playboy
5. You'll Always Have A Home
6. Don't Knock At My Door
7. I'm Gonna Love You
8. Looking For Trouble
9. Find My Baby
10. Stroll Out West
11. I'm Sitting Here
12. Do You Want Me To Cry
13. Train Fare
14. Leave This Neighbourhood
15. Somethin' For Nothin'

Love - Forever Changes (1967) Elektra

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat nyolcvanhetedik lemeze az amerikai Love együttes harmadik, Forever Changes című albuma.
A zenekart a sorozat nyolcvanharmadik lemeze kapcsán már igyekeztem bemutatni.
Harmadik lemezük felvételeinek előkészítésekor társproducerként Neil Young is szóba jött, de a Buffalo Springfield megalakulása miatt erre már nem került sor. A The Daily Planet című szám hangszerelését azonban még ő végezte el.
A lemez a rock műfaj egyik emlékműve: a Rolling Stone magazin által összeállított, minden idők legjobb 500 albumát tartalmazó listán 40. helyre került, s 2008 óta a Grammy Hall of Fame listáján is szerepel.
A lemez készítésekor az együttes tagjai:
Arthur Lee: lead vocals, guitar, arranger
Johnny Echols: lead guitar
Bryan MacLean: rhythm guitar, vocals, arranger (lead vocals on "Alone Again Or" and "Old Man")
Ken Forssi: bass
Michael Stuart: drums, percussion, vocals

Közreműködők:
Jim Gordon: drums on "Andmoreagain" and "The Daily Planet"
Carol Kaye: bass on "Andmoreagain" (unconfirmed) and acoustic guitar on "The Daily Planet"
Don Randi: piano
Billy Strange: guitar on "Andmoreagain" and "The Daily Planet"

A számok:
A
1. "Alone Again Or" (Bryan MacLean) – 3:16
2. "A House Is Not a Motel" – 3:31
3. "Andmoreagain" (Lee/MacLean) – 3:18
4. "The Daily Planet" – 3:30
5. "Old Man" (MacLean) – 3:02
6. "The Red Telephone" – 4:46

B
1. "Maybe the People Would Be the Times or Between Clark and Hilldale" – 3:34
2. "Live and Let Live" – 5:26
3. "The Good Humor Man He Sees Everything Like This" – 3:08
4. "Bummer in the Summer" – 2:24
5. "You Set the Scene" – 6:56

Szabó Balázs Band - Megcsalogató (2010) Origo Studio

'...a zenekar első fölsírása, levegővétele 2009-ben a Suhancos zenekar föloszlásával kezdődött.... mivel életem motorja, lelke a muzsika, így a látszólag bezárt ajtó mögött egy új ötlet fénye szűrődött át. Ebből a fényből legelészett az a bátorság, ami most kiáll eléd, kedves hallgató. Útnak indultam zenészeket verbuválni. Szerettem volna megtalálni a népzenei hangszerek és a könnyűzenei hangszerek közös metszetét, ahol átmerészkedhet az ősi saját és az eltanult modern világ egymáshoz.' (Szabó Balázs)
A zenekar tagjai:
Szabó Balázs - ének, hegedű, gitár, kaval
Szabó János - brácsa, vokál
Rostás Ottó - gitár, ének
Inoka Győző - nagybőgő
Szegedi Attila "Szegecs"- basszusgitár
Fekete Dezső - dobok

A számok:

01. Intro
02. Ádámborda
03. Utazásaim
04. Papagáj
05. Én már nem
06. Csak jó
07. Nem viszik át
08. Vagyok
09. Vége

Mick Pini - Wildman (1989) Stomp Records

Mick Pini angol gitárost nagam valamikor a nyolcvanas évek végén a Tabánban egy sörfesztiválon hallottam először gitározni. Amikor érdeklődni kezdtem utána megdöbbentem, hiszen nálunk szinte senki sem ismerte, ezt a lemezét is Londonból kellett behozatnom. Pedig a szakma elismeri: Eric Clapton szerint ő Peter Green legális utódja, Luther Allison pedig személyes kedvencének tartja.
Már csak ezért is ajánlom figyelmetekbe 1989-ben megjelent Wildman című lemezét.
- Mick Piny: Guitar, Vocal on You can make It
- Tony Robinson: Keyboards
- Jon Southgate: Bass
- Les Morgan: Drums
Special Guests:
- Adrian A. B. Burns: Vocal and second Guitar on More than I could Chew
- Paul Jones: Vocal and Harmonica on It\’s got to be the Blues, and Like Mother, like Daughter
- Chris Youlden: Vocal on The Collectoe, and Too many Mountains

A számok:
1. Collector
2. Onion Rings
3. You Can Make It
4. Unknown Destination
5. It\’s Got To Be The Blues
6. More Than I Could Chew
7. Free Load
8. Like Mother Like Daughter
9. Freddy\’s Midnite Dream
10. Too Many Mountains

Julius Dobos - Connecting Images (1998) Nokia

Dobos Gyula 1976. június 27-én Budapesten született. Zeneszerző, előadóművész és producer. Julius Dobos néven több hollywoodi filmhez írt betétdalokat, nem mellesleg a Corvin mozi főcím intróját is ő írta. A magyar közönség az Európa Expressz című film sajtó által is dicsért zenéjét hallhatta tőle. A NOKIA számára promóciós célra készített Connecting Images című CD-je 60000 emberhez - köztük hozzám is - jutott el. Akik kedvelik Mike Oldfield, Vangelis, John Williams zenéjét, azoknak valószínűleg tetszeni fog.
A felvételeken Dobos Gyula játszik valamennyi szintetizátoron, és ő készítette az effekteket is.
Additional musicians:
- Nóra Palotás / vocal
- Ágnes de Coll / violin
- Arnold Antoni / guitar
- Barnabás Kovács / bass
- Zoltán Varga / drums
- Márta Járai / additional vocal

* Traditional Hungarian Vocal in "Connecting People" performed by Márta Sebestyén.
* The Budapest Monteverdi Choir conducted by Éva Kollár.

A számok:
1. Overture (9:22)
2. Perfect Package (7:15)
3. Freedom Of Expression (4:09)
4. The Sixth Sense (7:01)
5. Communicator (5:37)
6. Cellular Data (7:08)
7. Short Message (3:56)
8. Connecting People (10:32)

Woodland Choir - Serenity Rise (2010) Epidemie Records

Bakos Attila így vall magáról és zenéjéről honlapján: "A Woodland Choirt 1998-ban alapítottam azzal a céllal, hogy kifejezhessem benne azt a tündéri, játékos, néhol szomorkás dallamvilágot, amelyben annyira otthon érzem magam.

Az első kazetta ’99 elején jelent meg Faerie címmel. Jellegét tekintve számítógépes ambient zenét tartalmaz. Megpróbáltam minél többféle hangulattal feltölteni azt a kb. 80 percet, ami a Faerie-t képezi. Egy tündérvilágban játszódik a történet, 16 fejezeten át.

Egy évvel később elkészült a második kazetta is, a Visions. Ennek már nincs olyan egységes koncepciója, mint a Faerie-nek, három nagy fejezetből áll, s ezek zeneileg teljesen különböznek egymástól, három különböző világot mutatnak be. Hangzásában a Faerie-hez hasonlít, még itt is számítógéppel készültek a dalok.

Két évvel később úgy döntöttem, hogy készítek egy albumot, ahol kizárólag egy akusztikus gitárt, két furulyát és a hangomat használom. Egyszerű, bájos, természetes hangzású dalokat akartam írni, erre a számítógép már nem volt alkalmas. Vegyesen használtam angol és magyar nyelvű szövegeket, leginkább a szerelem, a belső béke, és a természet szépségei témakörökben. For You címmel, 2002-ben jelent meg az album, saját kiadásban, és a korábbi anyagokhoz hasonlóan ez is szabadon letölthető.

Az évek alatt a világ sok részéről kaptam nagyon jó visszajelzéseket, és bátorítást, hogy folytassam a dalszerzést. Mindezek ellenére az életem úgy hozta, hogy 7 évig szüneteltem mindenféle zenei munkával. 2009-ben tértem vissza 9 új dallal. Ugyanazt a hangszerelést használtam, mint a For You esetében, de ezek a dalok már érettebbek, változatosabbak, és a hangzás is jóval tisztábbra sikerült. Ezúttal az összes szöveg angol nyelven íródott, többféle témában, de az album mögött meghúzódó idea egy kívánság, egy lélek két felének egyesülése, egy boldog, isteni nyugalomtól dús élet kezdete. Ezek a dalok 2010-ben jelennek meg az Epidemie Records gondozásában, Serenity Rise cím alatt."

A dalok:

01. Welcome
02. Spring
03. Safe Here
04. The Tavern
05. Tragedy's Eyes
06. Serenity Rise
07. Traveller
08. Time
09. Farewell

Tal Farlow - A Recital by Tal Farlow (1955) Verve/Polygram

Talmage Holt Farlow (1921-1998) legendás amerikai dzsesszgitárost a szakmában hihetetlenül hosszú karjai miatt Octopus (Polip) becenévvel tartották számon. Ő nem tartozott a csodagyerekek közé, 21 éves korában kezdett gitározni, de egy év múlva már hivatásos gitárosként működött. 1949-53 között a Red Norvo Trio tagjaként szerzett magának hírt a zene világában.
Nevét számtalan lemeze mellett a Gibson cég Tal Farlow gitárja is őrzi.
Ez a lemez negyedik albumaként eredetileg a Norgran kiadó gondozásában jelent meg.
A Los Angelesben, 1955 május 3-án és 4-én készült felvételeken a következő zenészek játszanak:
Bob Enevoldsen- trombone
Bill Perkins- tenor sax
Bob Gordon - baritone sax
Tal Farlow - guitar
Monty Budwig - bass
Lawrence Marable- drums

1. You Came Along (From Out Of Nowhere) [05:31]
2. Walking [05:30]
3. Moonlight Becomes You [04:27]
4. On The Alamo [04:11]
5. Will You Still Be Mine [04:04]
6. Lorinesque [04:19]
7. Bye Bye Baby [04:08]

Michael Kamen - Concerto For Saxophone feat. David Sanborn (1990) Warner Bros.

Filmzene.net, Kulics László: "A New York-i származású Michael Kamen azon komponisták közé tartozik, akik nemcsak filmzenéik révén váltak világszerte elismert mûvésszé: a szerzõ a pop-, illetve rockzenekarokkal (mint például a Pink Floyd és a Metallica), illetve különféle elõadókkal történõ együttmûködések mellett számos más jellegû felkérésnek is eleget tett (balettintézetek számára éppúgy írt zenét, mint a nyári olimpiai játékokra). A mûvész felsõfokú zenei tudását a híres Julliardban, valamint a manhattani High School of Music and Artban sajátította el. Tanulmányai során két iskolatársával, Mark Snow-val és Dorian Rudnytskyvel, továbbá két rockzenésszel (Brian Corrigannel és Clif Nivisonnal) 1968-ban megalapították a The New York Rock and Roll Ensemble nevû együttest, amelyben 1972-ig zenéltek közösen, s ezidõ alatt számos koncertet adtak, valamint öt lemezük jelent meg. A klasszikus és modern zenei elemeket ötvözõ muzsikájukkal felhívták magukra a neves karmester, Leonard Bernstein figyelmét, aki meginvitálta õket a Young People Concerts with the New York Philharmonicra, s elõadhatták a Johann Sebastian Bach 4. Brandenburg Concertóján alapuló "Brandendurg" címû szerzeményüket.
Kamen a hetvenes évek elején elsõsorban a balettintézetek felkéréseinek tett eleget, melynek eredményeként tíz szerzeményt készített többek között a Louis Falco, a milánói La Scala, valamint a Joffrey Ballett számára. Filmzeneszerzõi karrierje 1976-tól vette kezdetét, ám addigi munkáinak továbbra sem fordított hátat: zenei rendezõként számos zenekarral és elõadómûvésszel dolgozott együtt (közremûködött például a Pink Floyd "The Wall"-jánál, Bryan Adams "Everything I Do, I Do It for You"-jánál, Sting "It's Probably Me"-jénél, továbbá Rod Stewarttal, David Bowie-val és Eric Claptonnal is volt közös munkája). A komponista több mint hetven filmhez szerzett zenét, melyek között olyan népszerû alkotások találhatóak, mint a "Halálzóna" ("Dead Zone"), a "Brazil" ("Brasil"), a "Münchausen báró kalandjai" ("The Adventures of Baron Munchausen"), a Halálos fegyver- ("Lethal Weapon") valamint a Die Hard-széria, a "Robin Hood, a tolvajok fejedelme" ("Robin Hood: Prince of Thieves"), a "101 kiskutya" ("101 Dalmatians"), "007 - A magányos ügynök" ("Licence to Kill") címû Bond-mozi vagy az "X-Men - A kívülállók". Az 1995-ös "Csendszimfónia" ("Mr. Holland's Opus") - amely Glenn Hollandról szól, kinek egyetlen életcélja, hogy sikeres zeneszerzõ legyen - világsikerén felbuzdulva Kamen létrehozott egy, a mai napig aktívan tevékenykedõ nonprofit szervezetet, a The Mr. Holland's Opus Foundationt, melynek célja a zeneiskolába járó, hátrányos helyzetû tanulók számára történõ hangszerjuttatás.
A számos zenei díjjal elismert szerzõ pályafutása során több rangos eseménynél is közremûködött: nevéhez fûzõdik például az 1996-os nyári olimpiai játékokat záró ceremónia kísérõzenéje, továbbá õ volt Bob Dylan 1994-es UNESCO-s jótékonysági koncertjének zenei rendezõje is. Kamen az ezredfordulóra elkészítette a "The New Moon of the Old Moon's Arms" címû szimfóniát is, melyet 2000 januárjában három alkalommal adott elõ a National Symphony Orchestra közremûködésével - ezen mûve egyébként még abban az évben kiadásra került a Decca Records gondozásában. Ám mindezek ellenére a szerzõ legismertebb, nem filmzenével kapcsolatos munkája mégis a Metallicával történõ 1999-es kollaborációja, melynek keretén belül az együttes világsikerû számait szimfonikus zenei kísérettel látta el. Mivel a 2003. november 18-án tragikus hirtelenséggel elhunyt mûvész nem kizárólag az Álomgyár számára készített aláfestéseket, tehetsége, zenei sokszínûsége és sajátos stílusa nemcsak a mozitermekben hagyott ûrt maga után..."

01. Concerto for Sanborn and Orchestra - 1st Movement
02. Concerto for Sanborn and Orchestra - 2nd Movement
03. Concerto for Sanborn and Orchestra - 3rd Movement
04. Helen-Claire
05. Sasha – with David Gilmour (guitar)
06. Zoe
07. Sandra – with Eric Clapton (guitar)
08. Waiting for Daddy

John Dowland - In Darkness Let Me Dwell (1999) ECM New Series

John Dowland (1562-1626) angol zeneszerző és lantművész korának népszerű dalszerzője, afféle Lennon/McCartneye volt.
Dalait a kortárs zenészek, s nem csak a komolyzene műfaját művelők, is műsorukra tűzik. Ilyen próbálkozás volt Stingnek a kuckóban is megtalálható Songs from the Labyrinth című lemeze, és ilyen ez a nagyon szép album is.
A tizenhatodik századi dalokat huszadik századi köntösbe öltöztető csapat tagjai:
John Potter, a Hiliard Ensemble tenoristája
Maya Homburger barokk hegedű
Stephen Stubbs lant
John Surman szoprán szaxofon és basszus klarinét
Barry Guy bőgő

A dalok:

1. Weep You No More
2. Sad Fountains
3. In Darkness Let Me Dwell
4. Lachrimae Verae
5. From Silent Night
6. The Lowest Trees Have Tops
7. Flow My Tears
8. Come Heavy Sleep
9. Fine Knacks For Ladies
10. Flow My Tears
11. Now, Oh Now I Needs Must Part
12. Lachrimae Tristes
13. Go Crystal tears
14. Lachrimae Amantis

Stefan Grossman - Yazoo Basin Boogie (1991) Shanachie

Stefan Grossman amerikai fingerstyle gitáros, énekes, producer, lemezkiadó hosszú évek óta foglalkozik az általa gyakorolt gitárjáték stílus tanításával. Lemezei - hasonlóan az egészen más műfajban tanító Joe Satriani több lemezéhez - tulajdonképpen gitárleckék hangzó anyagai.
De nagyon jók.

A számok:

1. Tickle Dew 2:51
2. Memphis Jellyroll 3:33
3. Yazoo Basin Boogie 3:13
4. I'm So Glad 1:58
5. Hambone Rag 2:03
6. Avalon Blues 1:56
7. Dallas Rag 2:14
8. Don't Let My Baby Catch You Here 1:49
9. Slow Blues in C 2:28
10. Yola Blues 2:31
11. Colored Aristocracy 1:45
12. Katz Rag 2:22
13. Delta Exposition of 1917 3:36
14. Buck Dance 0:58
15. Mississippi Blues #2 4:03
16. County Line 2:27
17. Last of Callahan 1:53
18. Boogie on Main Street 4:12
19. Pigtown Fling 1:17
20. Texas Lemon Flavor 2:02
21. Roberta 1:46
22. Lottie's Blues 2:12

Love - Da Capo (1967) Elektra/Rhino

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat nyolcvanharmadik lemeze az amerikai Love együttes második, Da Capo című albuma.
A zenekar 1965-ben, Los Angeles klubjaiban bukkant fel, a Byrds folk-rockját és a hythm and bluest ötvöző sajátos egyedi hangzással. A csapat lelke Artur Lee gitáros, énekes és dalszerző volt. A különös egyéniségű, kábítószerfüggő Lee körül lassan szétesett a zenekar.
Artur Lee 2006-ban, hatvanegy éves korában hunyt el.
(Lee és Jimi Hendrix közös nagylemezét üzleti okokból soha nem jelentették meg.)
A Love tagjai 1967-ben:
Arthur Lee – lead vocals, harmonica, guitar, drums, percussion
Johnny Echols – lead guitar
Bryan MacLean – rhythm guitar, vocal
Ken Forssi– bass
Alban "Snoopy" Pfisterer – organ, harpsichord
Michael Stuart – drums, percussion (On "7 and 7 Is", either Alban "Snoopy" Pfisterer or Arthur Lee plays drums. Michael Stuart and Tjay Cantrelli do not appear.)
Tjay Cantrelli– saxophone, flute, percussion

A számok:
A
1. "Stephanie Knows Who" – 2:33
2. "Orange Skies" (Bryan MacLean) – 2:49
3. "¡Que Vida!" – 3:37
4. "7 and 7 Is" – 2:15
5. "The Castle" – 3:00
6. "She Comes in Colors" – 2:43
B
1. "Revelation" (Lee, Bryan MacLean, Johnny Echols, Ken Forssi) – 18:57

Misztrál - Dsida Jenő (2007) Gryllus / Hangzó Helikon

"Ma, a XXI. század elején mit tudhatunk Dsida Jenőről, az erdélyi magyar költőről, aki ebben az évben ünnepelné 100. születésnapját, s már az angyalok citeráján játszik 1938 óta? Szégyenünkre kell kijelentenünk, hogy nagyon keveset! Nevét még a legtöbb könyvesboltban is rosszul pötyögik a készletnyilvántartó észbe, s a merevlemezes raktárból sem kerül elő a valós adat. Hol kell kezdeni az újra tanulás folyamatát, ha alig néhány évtized elegendő elfelejteni egy mélyen gondolkodó ember káprázatos életművét?
Az, hogy Dsida Jenő fiatalon elköltözött, s halálát az irodalomba vetett fanatikus hite is okozta ., kit érdekel ma? Miért hagyjuk elveszni nagyjaink örökségét és hagyományainkat?
Gondolkozzunk újra úgy, ahogy a Psalmus Hungaricus című versében fogalmaz a költő:

„Epévé változzék a víz, mit lenyelek,
ha téged elfelejtelek!
Nyelvemen izzó vasszeget
üssenek át,
mikor nem téged emleget!
Húnyjon ki két szemem világa,
mikor nem rád tekint,
népem, te szent, te kárhozott, te drága!”

Ha ez sikerül, büszkén lehetünk magyarok bárhol a világban: magyarként világfiak. Nyelvünket, zenénket megőrizve legyünk testvérei a többi népnek.

Lemezünket a Hangzó Helikon sorozat felkérésére készítettük el nagy tisztelettel emlékezve a költőre. Bízunk benne, hogy ez a kicsi verssziget menedéke lesz mindazoknak, akik kiutat keresnek a ma egyre erősödő, kultúrát és a hagyományokat megsemmisítő elvek fellegvárából.
Munkánkat a Teremtő Istennek ajánljuk, s eszközéül adjuk a hallóknak." (Misztrál együttes)
A csapat:
Csóka Sámuel– hangmérnök – technikus
Heinczinger Miklós – furulya, klarinét, doromb, ének
Hoppál Mihály – nagybőgő, saz, brácsa
Pusztai Gábor- ütőhangszerek
Tóbisz Tinelli Tamás – gitárok, ének
Török Máté – cselló, gitár, mandolin, koboz, ének

A dalok:
1. Tündérmenet [Most újra éj van. Hallgatag] 5:12
2. Megbocsátod-é? 2:21
3. Isten szeret 2:46
4. Nagycsütörtök 2:51
5. Jegenyék 2:38
6. Túl a jégmezőkön 3:10
7. Meghitt beszélgetés a verandán 1:44
8. Szembekötősdi 2:41
9. Jámbor beszéd magamról 3:11
10. A sötétség verse 3:27
11. Robinson 3:26
12. Miért borultak le az angyalok Viola előtt 2:31
13. Kéne valaki 2:53
14. Chanson az őrangyalhoz 3:41
15. Arany és kék szavakkal 3:03
16. Kalendárium szonettekben - Július 3:02
17. Esti teázás 3:08
18. Psalmus Hungaricus I. 3:16
19. Esti hallucinációk 4:00
20. Tavaszi ujjongás 2:33
21. Összetartás, szeretet 3:43

V.A. - Smash Hits of the 40's (2004) K-Tel

Nagypapáink,nagymamáink kedvencei voltak hajdan ezek a régi slágerek,hallgatva elmernghetünk a multon mikor Ök még erre tangoztak,vagy csak ámulattal hallgatták,

01 Helen Forrest With Harry James & His Orchestra - How High The Moon,
02 Artie Shaw & His Orchestra - Frenesi,
03 Peggy Lee With Benny Goodman & His Orchestra - Elmer's Tune,
04 Freddy Martin & His Orchestra - Piano Concerto No 1 in B Flat,
05 Dinah Shore - Blues In The Night,
06 Glenn Miller & His Orchestra - A String Of Pearls,
07 Dick Haymes - You'll Never Know,
08 Louis Jordan & His Tympany Five - Is You Or Is You Ain't My Baby,
09 Tommy Dorsey & His Orchestra - On The Sunny Side Of The Street,
10 Perry Como - Temptation,
11 Bing Crosby - MacNamara's Band,
12 Hoagy Carmichael - Ole Buttermilk Sky,
13 Walter Huston - September Song,
14 Buddy Clark & Anita Gordon - Linda,
15 Bing Crosby & Peggy Lee (Live) - They Can't Take That Away from Me,
16 Les Paul - Caravan,
17 Evelyn Knight - A Little Bird Told Me,
18 Doris Day - Again,
19 Russ Morgan - Cruising Down The River,
20 Frankie Laine - Mule Train,

A feltöltés AlFipapa munkája.

Sziámi - Testből testbe (2009) 1grecords

Kovalcze Végh Péter Iván (1951) költő, énekes.
A Wikipédiában ezt olvashatjuk róla: "1973-ban a Magyar Rádió munkastúdiójában rádiószerkesztő-riporter diplomát, 1974-ben az Állami Artistaképző Iskolában cirkusz- és varietérendezői képesítést, majd 1976-ban a ELTE Bölcsésztudományi karán, magyar–francia szakos tanári diplomát szerzett. 1980-ban film- és televízió-rendezői diplomát kapott a Színház- és Filmművészeti Főiskolán, vizsgafilmje az Ex-Kodex. Két évtizede már, hogy a magyar alternatív kultúra egyik meghatározó egyéniségeként tartják számon. Müller Péter szövegei, és zeneszerzőtársa, GASner János sajátos, megkötésektől független zenéje alapozta meg zenekaruk, a Sziámi sikerét. Közös számaik, például Ha előrelátó csecsemő lettél volna, Nem bízhatsz senkiben, Kicsi, kicsiszolt kő a magyar alternatív zene jelentős darabjai. A Sziámi együttes megalakulása óta jónéhány tagcserén átesett, többször teljesen átalakult. A dalokat minden új felállás sajátos feldolgozásban játszotta és játssza, így a csapat stílusa állandó változásban van.
Müller Péter 1992-től a Sziget Kulturális Szervezőiroda Kft. tulajdonosa és kreatív igazgatója. 1993-ban Gerendai Károllyal megszervezte az első Diákszigetet, (1993. augusztus 19-26.), mely Közép-Európa legnagyobb kulturális rendezvényévé vált azóta. 1998-ban a Miskolci Nemzeti Színház Játékszínének művészeti vezetője volt, 2001-ben az akkor induló Miskolci Nemzetközi Operafesztivál ügyvezető igazgatója lett, melynek a mai napig alapító igazgatója és főtanácsadója. 2005-től a Magyar Állami Operaház stratégiai igazgatója. 2005-től kezdődően ötletgazdája és házigazdája a "Songwriters – ahol a dalok születnek" nevű rendezvénynek, mely a hazai alternatív zenészeknek kínál fórumot."

1. Világegyetemista
2. Amiben élsz
3. Zuhanórepűlés
4. 7x7
5. A férfi meg a nő
6. Apokalipszis itt és most
7. Vezetgetnek
8. Testből testbe
9. Szabad a gazda
10. A kis tökös üstökös
11. Csupahús – hűha!

László Attila Band - Once upon a Time (2002) Budapest Music Center

László Attila jazzgitáros, zeneszerzõ a Bartók Béla Konzervatórium jazz tanszakának elvégzése után élvonalbeli hazai jazz együttesekben játszott. 1975-ben alapította meg a Kaszakõ nevû jazz együttest, melynek eredeti hangzású zenéjét 1983-ban az Édenkert címû lemezen rögzítették. 1985-ben Tony Lakatossal alakította meg a Things nevû formációt, mely hét éven keresztül mûködött.
Pályafutása során olyan világhírû jazz zenészekkel muzsikált együtt, mint Randy Brecker, Anthony Jackson, James Moody, Tommy Campbell, Dave Friedman, Gary Willis, Hiram Bullock és Bob Mintzer.
A lemez készítői:
László Attila - gitár
Oláh Kálmán - zongora
Lattmann Béla - basszusgitár
Horváth Kornél - ütőhangszerek
Szendőfi Péter - dob

Közreműködők:
Tommy Campbell - dob (10)
Lantos Zoltán - hegedű (6, 7)
Gyöngyössy Zoltán - fuvola (1, 2, 3, 10)
Szabó Béla - oboa (1, 3, 10)
Lakatos György - fagott (1, 3, 10)

Danubia Ifjúsági Szimfonikus Zenekar
Vezényel: Kovács László (1, 3, 5)

A számok:

01. Brother I. 7:07
02. Costello 1:23
03. Brother II. 6:11
04. Sad smile 6:04
05. Last moment 9:18
06. Turn to East 5:38
07. Without shadow 9:56
08. Go 6:14
09. Sentimental voices 9:26
10. Once upon a time (live) 10:59

Shakti with John McLaughlin (1976/1990) Sony

"A Shakti 1975-ben alakult, amikor John McLaughlin letette elektromos gitárját, vele együtt dinamikusan elektromos jazz projectjét, a Mahavishnu Orchestra-ját. Majd megalapította autentikus indiai zenészekkel, a manapság Indo-Prog vagy Raga Rock-nak keresztelt, szerintem inkább akusztikus ethno - jazznek mondható Shaktit.
A Shakti amolyan szőnyegre ülős, megjegyezhetetlen nevű ütős hangszereket használós, fantasztikus akusztikus gitár és hegedűszólókkal felszerelt akusztikus jamnek mondható. Valahol a tökéletes keverékének, a (manapság így lehet hívni) raga ritmusoknak és a klasszikus európai akusztikus gitárnak.
Tulajdonképpen a Shaktinak nem csak a zene volt a legnagyobb érdeme, bár a zenén keresztül valósította meg azt is. Nos, a hetvenes években még nem ismerhettük annyira, mint manapság az autentikus indiai művészetet. Képeink voltak, meg pillanataink. A Shakti érdeme (is), hogy közelebb hozta hozzánk ezt a fantasztikus kultúrát.
Három, örömzenélést tartalmazó lemezt adtak ki ebben az időben, ezzel a „kultúraközelítési” célzattal. 1976-ban saját néven (Shakti with John McLaughlin) egy koncertet, két hosszú dalfolyammal és egy rövidebb középső, jammelt dallal, amit 1975. július 5-én vettek fel Long Islanden (New York) a South Hampton kollégiumban."(Passzio.hu)
Az előadók: John McLaughlin — Guitar; Lakshminarayana Shankar — Violin; Ramnad V. Raghavan — Mridangam; T.S. Vinayakaram — Ghatam, Mridangam; Zakir Hussain — Tabla.

A felvételek:

1 Joy 18:15
2 Lotus Feet 4:46
3 What Need Have I for This/What Need Have I for That/I Am Dancing ... 29:03

Illés - Nehéz az út (1969/2005) MHV/Hungaroton

A második Illés lemezen 12 dal kapott helyet, s közben a zenekar tagjaival beszélget az akkoriban neves disc jokey-nek számító Cintula (Keresztes Tibor).
A 2005-ben digitalizált változat 10 ráadásdalt is tartalmaz.

A számok:

A oldal
1. Óh, mondd – 4:47
2. Nehéz az út – 4:16
3. Amikor én még kis srác voltam – 2:58
4. Sárga rózsa – 4:31
5. Átkozott féltékenység – 3:05
6. Little Richard – 2:30

B oldal

1. Eltávozott a nap – az azonos című filmből – 4:58
2. Nézz rám – 2:25
3. Ne gondold – 3:31
4. Szerelem – 3:53
5. Az ész a fontos, nem a haj 4:52
6. Mondd, hogy nem hiszed el 3:12

Ráadás dalok:

1. Nem érdekel, amit mondsz – 3:00
2. Nem volt soha senkim – 2:36
3. Alig volt zöld – 2:42
4. Holdfény ’69 – 4:04
5. Kis virág – 4:13
6. Miért hagytuk, hogy így legyen?- 2:35
7. Nem érti más csak én – 3:51
8. Régi dal – 3:02
9. Régi, szép napok – 2:47
10. Téli álom – 3:39

Charly Blues Masterworks Vol. 32. - V.A.: Blow Brother, Blow ! (1993) Charly

A sorozat harminckettedik korongjára a klasszikus blues néhány nagy szájharmonikás egyéniségének felvételei kerültek.

A számok:

1. Good Morning Little Schoolgirl - Sonny Boy 'John Lee' Williamson
2. Sugar Mama Blues - Sonny Boy 'John Lee' Williamson
3. Juke - Little Walter
4. Blue Light - Little Walter
5. Back Track - Little Walter
6. Little Walter's Boogie - 'Big' Walter Horton
7. Easy - 'Big' Walter Horton Joe Hill Louis
8. Tiger Man - Willie Nix James Cotton
9. Baker Shop Boogie - Muddy Waters James Cotton
10. I Love The Life I Live I Live The Life I Love - Hot Shot Love
11. Wolf Call Boogie - Hot Shot Love
12. Jukebox Boogie - Dr. Isaiah Ross
13. You Tried To Ruin Me - Snooky Pryor
14. Kissing At Midnight - Snooky Pryor
15. I Ain't Got You - Jimmy Reed
16. Signals Of Love - Jimmy Reed
17. Ninety Nine - Sonny Boy 'John Lee' Williamson
18. Trust My Baby - Sonny Boy 'John Lee' Williamson