Queen - Keep Yourself Alive - EP (1973) EMI, Elektra

1973 júliusában jelent meg a brit Queen első kislemeze, mindkét oldalán 1-1 Bryan May dallal.

A számok:

01. Keep Yourself Alive
02. Son and Daughter

Szabó Gábor - More Sorcery (1967) Impulse!

Szabó Gábor (1936-1982) a tehetséges Amerikában élő magyar gitáros lemezének két oldalán két koncert 3-3 száma hallható.
Az A oldal felvételei Bostonban készültek egy Jazz Workshop-on, a B oldal felvételei pedig a Monterey-i Jazz Fesztiválon.
Zenekarának tagjai: Szabó Gábor - gitár; Jimmy Stewart - gitár; Hal Gordon - ütősök; Kabók Lajos - bőgő; Bill Goodwin - dobok (Boston); Marty Morrell - dobok (Monterey).

A számok:

01 - Los Matadoros
02 - People
03 - Corcovado Quiet Nights -
04 - Lucy In The Sky With Diamonds
05 - Comin' Back
06 - Spellbinder

Isao Tomita - The Ravel Album (1984) RCA Records

Isao Tomita úttörő japán zeneszerző és szintetizátor-varázsló, aki áthidalta a szakadékot a klasszikus zene és a modern szintetizátorzene között. Az 1970-es évek elején létrehozta saját stúdióját és a kor legmodernebb szintijeit használta. Korának fejlettségi szintjét mutatja, hogy lemezeinek elkészítéséhez egy kb. 40 m2-es szobában 36 különböző tipusú szintetizátort, emuláturt, sequenser-t, equaliser-t, hangrögzítőket, stb. halmozott fel. Zenéje, a korai űrkorszak szintetizátoraival előadott, modern klasszikus zeneszerzők munkáinak átiratai.

Ezen a lemezén Maurice Ravel legismertebb zenekari műveit dolgozza fel elektonikus hangszerekre adaptálva. A "Dafnisz és Kloé" szvitet a "Pavan egy Infánsnő halálára" követi, majd a kihagyhatatlan "Bolero" után "A teger" zenekari szvit öt tétele zárja a lemezt.

Ez a lemeze tulajdonképpen "kalózkiadvány"-nak tekinthető, mivel a zeneszerző által kiadott 23 album mellett hivatalosan megjelent még 18 válogatás is, de a nagyobb tv, film és lemezkiadó cégek közel 100 különböző lemezt is kiadtak Tomita hozzájárulása nélkül.

Az ismertető és a feltöltés Barnus munkája.

A lemez tartalma:

01 Daphnis et Chloé, suite no. 2 - Lever du jour,Pantomime,D
02 Pavane pour une infante defunte
03 Boléro
04 Ma mere l'oye, suite - Pavane de la belle au bois dormant
05 Ma mere l'oye, suite - Petit poucet
06 Ma mere l'oye, suite - Laideronnette, impératrice de Pago
07 Ma mere l'oye, suite - Les entretiens de la belle et de l
08 Ma mere l'oye, suite - Le jardin féeriqué

Mezzoforte - No Limits (1986) RCA

A lemez készítésekor az izlandi zenekar már Londonban működött, s a felvételeken Noel McCalla brit énekest (később a Mannfred Mann's Earth Band énekese) is foglalkoztatta, ezzel megtörve instrumentális hagyományaikat.

A számok:

1. Icebreaker
2. No Limit
3. Joyride
4. Evolution
5. Nothing Lasts Forever
6. E.G. Blues
7. Another Day
8. Crystal Rain

Tuvinian Singers & Musicians - Throat-Singing From the Center Of Asia (1993) Network Median

A Tuvai Autonóm Köztársaság Oroszország délkeleti részén fekszik, 170 500 négyzetkilométer területén körülbelül háromszázezren élnek.
A köztársaság területe igen gazdag szkíta és hun régészeti leletekben, és az ország lélekszámát messze meghaladó arányban vesz részt a világ népzenei életében, nem utolsó sorban torokhangon éneklő énekesei révén

Andrew Bird - Music of Hair (1996) Grimsey Records

Az 1973. július 11-én Chicagoban született Andrew Bird szüleinek, és a Suzuki-metódusnak köszönhetően már kiskorában megismerkedett a zenecsinálás fortélyaival, aminek eredményeképpen ugyanolyan jól tud fütyülni, mint énekelni, és kezében a hegedű is ugyanolyan szépen szól, mint a mandolin, az akusztikus gitár vagy a glockenspiel. Korai munkássága főleg az európai népzenék ismertetőjeleit keverte a jazz és a blues minden finomságával, később aztán, a divatot ügyesen meglovagolva, ám nem behódolva neki, átállt a jóval populárisabb indie/folk vonalra.
A kuckóban két későbbi albumával is találkozhattatok már, most az első, instrumentális felvételeket tartalmazó lemezét ajánlom figyelmetekbe.

A számok:

1. Nuthinduan Waltz
2. Ambivalence Waltz
3. Oh So Insistent
4. Rhodeaoh
5. Two Sisters
6. St. Francis Reel
7. Ratitat/Peter’s Wolf/Oblivious Reel
8. The Greenhorn/Exile of Erin/Glasgow Reel
9. Pathetique
10. Song of Foot
11. Minor Beatrice
12. Oh So Sad

Frank Zappa & The Mothers of Invention - Freak Out! (1966) BMI

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat hatvankilencedik lemeze Frank Zappa és zenekara, a The Mothers of Invention debütáló albuma, a Freak Out!
A Freak Out!-ban minden megvan, ami tipikusan Zappára jellemző: R&B, doo-wop, hagyományos bluesos rock, nagyzenekar, disszonancia, bizarr őrület és avantgárd hangkollázsok. A Mothers ekkori felállása a következő volt: Ray Collins énekes, Elliot Ingber gitáros, Roy Estrada basszusgitáros és Jimmy Carl Black dobos. A legtöbb dalban szerepet kap a szimfonikus zenekar is, melyet Zappa irányított. Itt találkozunk először Zappa albumainak visszatérő szereplőjével, Suzy Creamcheese-zel.

A számok:

1. "Hungry Freaks, Daddy" – 3:29
2. "I Ain't Got No Heart" – 2:30
3. "Who Are the Brain Police?" – 3:22
4. "Go Cry on Somebody Else's Shoulder" – 3:31
5. "Motherly Love" – 2:45
6. "How Could I Be Such a Fool?" – 2:12
7. "Wowie Zowie" – 2:45
8. "You Didn't Try to Call Me" – 3:17
9. "Any Way the Wind Blows" – 2:52
10. "I'm Not Satisfied" – 2:37
11. "You're Probably Wondering Why I'm Here" – 3:37
12. "Trouble Every Day" – 6:16
13. "Help, I'm a Rock" – 8:27
14. "It Can't Happen Here" – 3:56
15. "The Return of the Son of Monster Magnet" – 12:17

Republic & Cseh Tamás - Levélváltás (2000) EMI

2000-ben a 10 éves fennállását ünneplő Republic együttesnek és Cseh Tamásnak, a "nagy generáció" egyik meghatározó (és a társadalmi mozgásokra érzékenyen reagáló) énekes-zenészének közösen elkészített albuma. Az album szándékosan tartalmaz kevésbé ismert Republic- számokat, a szerzők nem kívántak sehova betörni, albumuk a már meglévő Republic és Cseh Tamás rajongókhoz szól, egyfajta üdvözlőkártyaként. A dalok egymásba fonódása - az előadók hasonló gondolatvilágából adódóan - természetesnek hat, a kölcsönösen átvitt zenei eszköztár pedig minden korosztály számára élményt adó üzenet hordoz.

1. Fehér babák
2. Gyerek vagyok
3. Budapest
4. Jópofa vagyok
5. A jobbik részem
6. Kék és narancssárga
7. I love you so
8. Hazudj még nekem
9. Pénzügyesek
10. Valahogy másképp történt meg
11. Tangó
12. Elindultam szép hazámból
13. Riport a lemez-stúdióban

Rippingtons - Moonlighting (1987) Passport

A remek smoot dzsesszt játszó amerikai bandát Russ Freeman gitáros alapította 1986-ban, és azóta sorozatban jelennek meg színvonalas lemezeik, melyek közül elsőként a Moonlighting jelent meg 1987-ben.
A lemez készítésekor a zenekar a következő felállásban játszott: Russ Freeman (guitar, electric guitar, keyboards, guitar synthesizer, programming); Kenny G (soprano saxophone); Brandon Fields (alto saxophone); David Benoit (piano); Gregg Karukas (keyboards); Dave Koz (EWI, ez egy elektromos fúvós hangszer); Tony Morales (drums, cymbals, percussion); Steve Reid (drums, percussion, programming).

A számok:

1. Moonlighting
2. She Likes To Watch
3. Angela
4. Dreams
5. Mirage
6. Calypso Cafe
7. Open All Night
8. Intimate Strangers

Hevia - Tierra De Nadie (1998) EMI

"A modernitás és a tradíció csak igen ritkán találkozik egymással. Ausztrál didgeridook és nagydobok együtt a legkevésbé elvarázsolható dobokkal. Egy asszony a Picos de Europából, az ő atavisztikus éneke és az évezredvég frenetikus ritmusai. Evilági dudák és az elektronika csodái kéz a kézben. Mindezek esszenciális elemei, annak a munkának, melyet a galíciai dudás José Angel Hevia tálal elénk egy intenzívnek tetsző művészi utazáson; egy olyan album ez, melyen az ősök a gyökereiket a legsugárzóbb modernitásba ágyazzák. A Tierra de nadie olyan lemez, amelyet már régesrég megírtak és még sose írtak meg. Filmzene egy a hegylábaknál vagy a világ bármely pontján fekvő faluhoz. Nagyszerű példája ez az időtlenségtől áthatott zenének. Olyan anyagból készült, amelyből a legmaradandóbb művek készülnek." (Zajlik.hu)

A számok:

1 Busindre Reel 4:37
2 Naves 4:38
3 Si La Nieve 5:00
4 Gaviotes 3:41
5 El Garrotin 4:36
6 El Ramu 3:01
7 La Linea Trazada 3:30
8 Llaciana 3:26
9 Sobrepena 4:23
10 Barganaz 3:32
11 Añada 9:0

Tarja - What Lies Beneath (2010) Universal Music

Galamb Zoltán, Ekultura.hu: "2005. október 21-én a Nightwish a rajongók megdöbbenésére nyílt levélben közölte a nagyvilággal, hogy megválnak énekesüktől és egyik alapító tagjuktól, az opera rock ikonjaként számon tartott Tarjától.
Öt évvel később, a harmadik (klasszikus értelemben azonban csak a második) szólóalbum megjelenése után immár egyértelmű, hogy a szakadásért nem kizárólag az akkoriban fő problémaként említett személyes ellentétek, hanem a közmondásos művészi nézeteltérések úgyszintén okolhatók. Tarja zenéje ugyanis sokkal inkább képviseli az eredeti irányvonalat, mint az új frontasszonnyal felálló régi csapat.
Tarja „Nightwishebb” magánál a Nightwishnél is.
Elsőre nem feltétlenül minden elemében befogadható zene ez, a számok megkívánják az elmélyülést, alaposabb ismeretség után azonban rengeteg szépséget találhatunk benne - ősrajongónak és „novíciusnak” egyaránt rengeteg örömet adhat viszonzásul a befektetett idő."
Az együttes tagjai:
Tarja Turunen – ének, vokál, zongora

Mike Terrana – dob
Alex Scholpp – gitár
Doug Wimbish – basszusgitár
Christian Kretschmar – billentyűs hangszerek
Max Lilja – cselló

Közreműködők:
Van Canto – a cappella (1)
Phil Labonte – ének (8)
Joe Satriani – gitár (9)

A lemezen elhangzó számok listája:
1. Anteroom Of Death
2. Until My Last Breath
3. I Feel Immortal
4. In For A Kill
5. Underneath
6. Little Lies
7. Rivers Of Lust
8. Dark Star
9. Falling Awake
10. The Archive Of Lost Dreams
11. Crimson Deep

Bonus CD:
1. We are
2. Naiad
3. Still of the Night

V.A. - Taking Woodstock - OST (2009) Rhino Records

"Ang Lee Woodstock-filmjét leginkább a keveredés jellemzi – mindenféle szinteken: keverednek benne a műfajok, hangulatok, még a filmnyelvi stílusok is. Korrajzot, esetleg a ’69-es év egy újabb lenyomatát, netán sztárparádét nem érdemes benne keresni – nem is találnánk meg. A Woodstock a kertemben többé-kevésbé személyes történet a legendás fesztivál szervezéséről, amely azonban képes mellőzni a szirupos nosztalgiát.
A Woodstock a kertemben kellemes, vidám hangulatú alkotás, de – a fesztivállal ellentétben – nem hagy különösebben mély nyomokat az emberben. Nagyon is szerethető film, de nem valószínű, hogy igazi kedvenccé válik majd. Elmegy mellettünk anélkül, hogy felrázna, vagy felfrissítene minket, miközben nem fog sem tabukat, sem rekordokat döntögetni."
Filmnett.ro - Verpeléti András

01. Richie Havens - Freedom (2009)
02. Danny Elfman - Taking Woodstock Titles
03. Crosby, Stills & Nash - Wooden Ships
04. Grateful Dead - China Cat Sunflower (live)
05. The Doors - Maggie M'Gill
06. Danny Elfman - Elliot's Place
07. Arlo Guthrie - Coming Into Los Angeles (Live)
08. Country Joe McDonald - I-Feel-Like-I'm-Fixin'-To-Die Rag
09. Canned Heat - Going Up The Country (Live)
10. Janis Joplin - Try (Just A Little Bit Harder)
11. Danny Elfman - A Happening (Office #2)
12. Love - The Red Telephone
13. Melanie - Beautiful People (live)
14. The Band - I Shall Be Released (Live)
15. Danny Elfman - Perspective Extended
16. The Paul Butterfield Blues Band - One More Mile
17. Jefferson Airplane - Volunteers

Rising Sons - Rising Sons (1992) Sony

A Rising Songs nevű együttes 1964-ben Los Angelesben alakult, és 1966-os szétválásukig mindössze egy kislemezük jelent meg.
Stúdiófelvételeikből 1992-ben készült ez a válogatáslemez.
A csapat tagjai: Ry Cooder (vocals, six and 12-string guitar, mandolin, slide and bottleneck guitar, dobro), Taj Mahal (vocals, harmonica, guitar, piano), Gary Marker (bass), Jesse Lee Kincaid (vocals and guitar), Ed Cassidy (drums).

No one knew quite what to make of this L.A. band in the mid-’60s, which unbelievably included Ry Cooder, Taj Mahal, Kevin Kelly (later in the Byrds), and even Ed Cassidy (briefly) in the same lineup. They only managed one single on Columbia before breaking up in 1966, but they also got to lay down an album’s worth of unreleased material, which was finally issued over 25 years later. Their languid, bluesy, folksy sort of sound anticipated future recordings by outfits like Moby Grape, Buffalo Springfield, the Grateful Dead, and even the country-rock Byrds.

Their lone single and unreleased album form the core of this 22-track reissue, which features imaginative rearrangements of standards like “Corrine, Corrina,” an obscure Dylan cover (“Walkin’ down the Line”), rocking originals, a confident performance of Goffin/King’s “Take A Giant Step” (later Mahal’s signature tune), and nifty guitar interplay between Mahal and Cooder throughout. Overall, it sounds a lot more like it belongs in 1967-68 than 1965-66. This archival release has value above and beyond historical inerest.

Joe Pass with Red Mitchell - Finally (1992) Japan Phonogram

Két nagyszerű és szimpatikus amerikai zenész, Joe Pass (1929-1994) gitáros és Red Mitchell (1927-1992) bőgős lemezét mindig szívesen hallgatom. Remélem ezzel Ti is így lesztek.

1. THE SHADOW OF YOUR SMILE (J.Mandel) 6:11
2. HAVE YOU MET MISS JONES (R.Rodgers) 5:38
3. I THOUGHT ABOUT YOU (J.Van Heusen) 7:25
4. DOXY (S.Rollins) 5:28
5. ALL THE THINGS YOU ARE (J.Kern) 5:03
6. THESE FOOLISH THINGS (Strachey-Marvell-Link) 8:40
7. BLUE MOON (R.Rodgers) 5:46
8. FOR DJANGO -Joe’s solo (J.Pass) 3:33
9. FINALLY (R.Mitchell) 5:15
10. PENNIES FROM HEAVEN (A.Johnston) 3:03
11. SOFTLY AS IN A MORNING SUNRISE (S.Romberg) 6:15

Norah Jones - iTunes Originals (2010)

Az Apple cég iTunes online zeneszolgálata nem elégszik meg a piacon található lemezekkel: saját maga is készít kiadványokat. Ezek közül a kuckóban Natalie Merchanté már elérhető volt, most Norah Jones é került sorra.

1. My First Real Song (Interview)
2. Come Away With Me (iTunes Originals Version)
3. A Total Experiment (Interview)
4. Don't Know Why
5. Dancing to Chopin (Interview)
6. Seven Years
7. A Real Country Vibe (Interview)
8. Creepin' In
9. I Don't Make Very Typical Singles (Interview)
10. Sunrise
11. It's Just a Really Fun Song (Interview)
12. Bull Rider (iTunes Originals Version)
13. Sometimes You Just Need to Loosen Up a Little (Interview)
14. Sinkin' Soon (iTunes Originals Version)
15. A Lot of Claps, a Few Nasty Letters (Interview)
16. My Dear Country
17. Confident Enough (Interview)
18. Chasing Pirates (iTunes Originals Version)
19. Not Intentional, It's Second Nature (Interview)
20. Even Though (iTunes Originals Version)
21. It's Kind of a Weird Story (Interview)
22. I Wouldn't Need You
23. Experimenting With New Sounds (Interview)
24. Young Blood (iTunes Originals Version)
25. Sleep Won't Come
26. It's Gonna Be (Alternate Version)

Thrice Mice - Thrice Mice (1971) Philips

A német zenekart a két gitáros testvér, Rainer és Werner Gosen és Arno Bredehöft dobos 1966-ban alapították. 1972-ben oszlottak fel, s ez az egy lemez maradt utánuk, melyet 2003-ban a LongHair Records digitalizált változatban újra kiadott.
A zenekar tagjai: Rainer von Gosen - basszusgitár; Werner von Gosen - gitár; Arno Bredehöft - dobok; Karl-Heinz Blumenberg - ének, alt szaxofon, ütősök, fuvola, gitár; Wolfgang Buhre: tenor-, alt- és szoprán szaxofon, klarinét, ütősök; Wolfram Minnemann: orgona, zongora, gitár.

A számok:

01. Joe Joe 8:48
02. Vivaldi 11:31
03. Torakov 12:51
04. Fancy Desire 7:56
Bonus Tracks:
05. Drive Me 2:17
06. Pig II 10:52
07. Vivaldi's Revival 7:15
08. Trying 5:06
09. New Life 2:17
10. Dawn 2:54
11. An Invtation 3:08

Yello - Essential (1992) Fontana Island

A svájci illetőségű, elektronikus popzenét játszó popzenekar válogatáslemeze. A zenekar tagjai a brummogó hangú Dieter Meier, és Boris Blank, de időnként vendégművészek is közreműködnek felvételeiken. E lemezen például Shirley Bassey is énekel.

A számok:

01 - Oh Yeah 03:05
02 - The Race 03:15
03 - Drive - Driven 04:11
04 - Rubberbandman 03:35
05 - Vicious Games 04:19
06 - Tied Up 03:32
07 - Lost Again 04:19
08 - I Love You 04:05
09 - Of Course I'm Lying 03:50
10 - Pinball Cha Cha 03:33
11 - Bostich 04:35
12 - Desire 03:40
13 - Jungle Bill 03:35
14 - Call It Love 04:05
15 - Goldrush 04:20
16 - The Rhythm Divine 04:20
17 - Tremendous Pain 03:58
18 - Jingle Bells 02:58

Csatlakozó feltöltések:
AlFipapa feltöltése Yello 1992 - The Essential Yello
Yello - Touch Yello (2009)

Joe Satriani - Black Swans and Wormhole Wizards (2010) Sony

A Passzio.hu lemezismertetője:"54 évesen a 14. stúdió albumát adja ki Joe Satriani, a világ egyik legnagyobb hatású rock gitárosa. 11 dalt vett fel a veterán rock producer Mike Fraser (AC/DC, Metallica) vezetésével, Jeff Campitelli dobos, Allen Whitman basszer és Zappa mellett is dolgozó Mike Keneally billentyűs segítségével...
Előző stúdió albuma 2008-ban jelent meg Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock címmel, 2009-ben a Chickenfoot-tal bandázott... és idén év elején már kiadta a Live In Paris: I Just Wanna Rock című élő albumot... Nemrég Tarja lemezén tűnt fel... ja, és 2010. november 08-at minden rajongója piros betűvel írta a naptárába...
Akinek nem volt elég hülye cím a Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock, annak itt a következő: Black Swans and Wormhole Wizards vagyis Fekete hattyúk és féreglyuk varázslók... A névvel ellentétben zeneileg most is sokkal decensebb albumot készített, némi változással, de stílusában maradt, mint korábban mindig, most is tapintatosan és illedelmesen viselkedik.

Technikailag persze nincs változás... Ő ennek az instrumentális rock gitár-hősködésnek az egyik, hanem "a" legnagyobb alakja, gitárjátéka most is zseniálisan kidolgozott... Villog és csillog minden lefogott hangja, mint mindig, most is élmény hallgatni!

Az viszont biztos, hogy Mike Keneally csatlakozása jó dolgokra késztette. A korábbi lemezeknél okosabb lett ez az új! Mondjuk a Professor Satchafunkilus and the Musterion of Rock-on tapasztalt folyamatos önismétlés helyett Keneally-vel, főleg az album második felében - a megszokott hangulatú egyszerű melódiák mellett - free jazz-esen lebegő improvizációs rock is hallható, ami egyrészt portalan és kortalan, másrészt szokatlan Satriani lemezein, talán még sohasem csinált hasonlóan jazzben vibráló világba ágyazott szólókat...

Mike Keneally egyszerűen zseniálisan deformálja Satriani egyszerű és sokszor üresnek tűnő háttereit. A Fekete hattyúk és féreglyuk varázslók második felén sok esetben egyenrangúvá tudja tenni az alapokat Satriani szólóival, és bár a hátterei nem tűnnek nagy kalandnak, egyszerűek és hatásosak, mégis képesek másik dimenzióba repíteni főszereplőnk szólóit... A néhol feltűnő zongora-szintetizátor-orgona szólóit pedig egyszerűen élmény hallgatni... Nyilván öregszik Satriani, keresi a végleges helyét a rock palettán. A Chickenfoot is valami ilyesmi volt szerintem... Ez az album lépés a jazz-rock felé, és bizony Keneally sokat segíthet... ez a mostani helyezkedés most nagyon jó ötletnek tűnik nekem... Ráadásul az is nagyon érdekes, hogy a rockosabb dalokban is sokkal nyitottabbnak tűnik most... Szóval szokatlanul érdekes lett ez az album szerintem, aminek minden rajongója örülni fog!"

Közreműködő zenészek:
Joe Satriani - gitár
Jeff Campitelli - dob
Mike Keneally - billentyűs hangszerek
Allen Whitman - basszusgitár

A számok:

01. Premonition
02. Dream Song
03. Pyrrhic Victoria
04. Light Years Away
05. Solitude
06. Littleworth Lane
07. The Golden Room
08. Two Sides to Every Story
09. Wormhole Wizard
10. Wind in the Trees
11. God Is Crying

Roger McGuinn - Back From Rio (1991) Arista

Roger McGuinn, a kíváló amerikai Byrds folk-rock együttes egyik alapítója, énekese és szólógitárosa 1942-ben született Chicagoban. A Byrds, mint Amerika válasza a Beatlesre 1964-ben alakult Los Angelesben három gitáros-énekes (McGuinn mellett David Crosby és Gene Clark) elhatározásából.
Mindhárman az amerikai folk-rock nagy egyéniségei.
A zenekar több tagcserét követően 1973-ban szűnt meg, de addig is az egyik legnépszerűbb amerikai együttesnek számítottak, munkásságuk több zenei stílus kialakításában úttörőnek számított: a space rock, a pszichedelikus rock és a raga rock létrejöttében érdemeik elvitathatatlanok.
1991-ben megjelent Back From Rio című szólóalbuma alkalmat nyújt a hatvanas évek jó hangulatának felidézésére.
A lemez készítésében részt vett zenészek: Roger McGuinn (vocals, guitar, acoustic guitar, electric guitar, 12-string guitar, background vocals); Chris Hillman, David Crosby, Tom Petty (vocals, background vocals); John Jorgenson (guitar, acoustic guitar, electric guitar, mandolin, sitar, saxophone, bass guitar); Michael Thompson (guitar, acoustic guitar, electric guitar); Mike Campbell (guitar, electric guitar, slide guitar, steel guitar); Michael Penn (acoustic guitar, 12-string guitar, background vocals); David Cole (acoustic guitar, piano, synthesizer, percussion); Dan Higgins (saxophone); Benmont Tench (organ, keyboards); George Hawkins (bass guitar); Stan Lynch (drums, percussion); Steven Soles, Timothy B. Schmit, Elvis Costello (background vocals).

A számok:

1. Someone to Love
2. Car Phone
3. You Bowed Down
4. Suddenly Blue
5. Trees Are All Gone, The
6. King of the Hill
7. Without Your Love
8. Time Has Come, The
9. Your Love Is a Gold Mine
10. If We Never Meet Again

Céu - Vagarosa (2009) Six Degrees Records

Maria do Céu Whitaker Poças brazil énekesnő, dalszerző 1980. április született Sao Paoloban egy ismert zenészcsalád gyermekeként.
Saját bevallása szerint Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Lauryn Hill, és Erykah Badu gyakorolták rá a legnagyobb hatást.
Vargarosa című harmadik albuma a Billboard World Music listáján a második helyen végzett.

A számok:

1. Sobre o Amor e Seu Trabalho Silencioso
2. Cangote
3. Comadi
4. Bubuia
5. Nascente
6. Grains de Beauté
7. Vira Lata
8. Papa
9. Ponteiro
10. Cordão da Insônia
11. Rosa Menina Rosa
12. Sonâmbulo
13. Espaçonave