Nickel Creek - Nickel Creek (2000) Sugar Hill

Sara Watkins (hegedű, ének), Chris Thile (mandolin, ének) és Sean Watkins (gitár, ének) alkotják a Nickel Creek triót. Az együttes akusztikus bluegrass gyökerű folkzenét játszik, stílusukat nevezik progresszív bluegrassnak, new-bluegrassnak is.
2003-ban This Side című albumuk az év kortárs folk album Gammy-díját kapta, a 2000-ben megjelent Nickel Creek című lemezt is kapott Grammy jelölést.
A dalok:

1.Ode To A Butterfly
2.The Lighthouse's Tale
3.Out Of The Woods
4.House Of Tom Bombadil
5.Reasons Why
6.When You Come Back Down
7.Sweet Afton
8.Cuckoo's Nest
9.The Hand Song
10.Robin And Marian
11.The Fox
12.Pastures New

FLAC / 320 kb/s
Letöltés / Download

Belushi & Aykroyd - Have Love Will Travel (2003) Have Love Records

Dan Aykroyd, a legendás Blues Brothers című film egyik főszereplője, s a másuk főszereplő, a fiatalon elhunyt James Belushi testvére, Jim Belushi készítették ezt a remek lemezt, amely hangulatában a filmet idézi.

A lemez felvételeit készítő csapat: Jim Belushi (vocals); Dan Aykroyd (vocals); Johnny Lee Schell (guitar); Jimmie Wood (harmonica, background vocals); Joe Sublett (saxophone); Darrell Leonard (trumpet); Glen Clark (keyboards, background vocals); Tony Braunagel (drums);Julie Delgado (background vocals).

A számok:
1 Skybox Ballroom Pump Aykroyd, Braunagel, Clark 1:23
2 Have Love, Will Travel Berry, Hazlewood 3:24
3 Dig Myself a Hole Crudup 2:17
4 Time Won't Let Me King, Kelley 3:02
5 Polk Salad Annie White 3:42
6 300 Pounds of Joy Dixon 4:02
7 All She Wants to Do Is Rock McRae, Harris, McRae 2:57
8 Can't Get Out of It Clark, Belushi 3:31
9 Greenbacks Charles, Richard 3:28
10 Truth at the Time Clark, Belushi 3:12
11 Cadillac Man Clark, Belushi 2:26
12 Swinging Party Washington, Fulson 2:52
13 Driving Wheel Skyes 2:49
14 Skybox Ballroom Pump (Reprise) Aykroyd, Braunagel, Clark 1:02

Carl Verheyen Band - Six (2003) Provogue

Carl Verheyen a California állambeli Pasadenában van igazán otthon. 1985-ban, amikor Roger Hodgson távozott az angol Supertramp együttesből, a zenekar amerikai és európai turnéján végig ő gitározott. A turnék hatására Los Angeles egyik legkeresettebb stúdiógitárosa lett, s azóta szólóban majd zenekarával készíti színvonalas albumait. Gitárjátékát Steve Morse és Allan Holdsworth játékához, stílusát a TOTO zenekar tiszta stílusához szokták hasonlítani.

Egy hangulatos koncertfelvétel:

A 2003-ban Six címmel megjelent albumán a Band tagjai: Carl Verheyen gitár, ének; Cliff Hugo basszusgitár, ének és Steve di Stanislao dobok, ütősök, tabla és ének.
Vendégművész:Jim Cox Hammond orgona és wurlitzer.

A számok:
1. Lay Your Hammer Down
2. Place For Me
3. 24 And 10
4. Give A Try
5. Maggie's Ladder
6. Come Down Tonight
7. Rumour Mill
8. Guiding Star
9. Raimund
10. Yes It Is

Alannah Myles - Myles & More. The Very Best of (2005) PID

Az 1955-ben Torontóban született Alannah Myles hazáján, Kanadán kívül 1989-ben vált ismertté, amikor Black Velvet című száma világszerte nagy sikert aratott.
Azóta se nagyon hallottunk róla. Pedig nagyon jó hangú énekesnő.
2005-ben, ötvenedik születésnapja alkalmából jelent meg ez a válogatáslemeze.
A nagy sláger:

A számok:

01. Black velvet
02. Like flames (Album version)
03. Everybody's breaking up
04. Love is
05. Song instead of a kiss
06. Sonny say you will
07. Our world , our times
08. Long long time
09. Great divide
10. Family secret
11. Lover of mine
12. Bad 4 you
13. What are we waiting for
14. You love who you love
15. Still got this thing
16. Alibi

Sultans of String - Luna (2007) Sultans of String

A Sultan os String kanadai együttes lemezét hallgatva úgy éreztem, mintha egy világ körüli úton vettem volna részt. A zenekart 2009-ben a legjobb kanadai folk instrumentális együttesnek választották.
A csapat: Chris McKhool - 5 string electric violin; Kevin Laliberte - nylon string guitar; Drew Birston - electric bass; Amanda Martinez / Maryem Tollar - voice; Ernie Tollar- nay - bansuri, saxophone; Bassam Bishara - oud; Rick Lazar- percussion.
Nagyon jó lemez.

A számok:

01 Que Vida
02 Alhambra
03 Rumba Norte
04 Rainflower
05 Kitchen Party
06 Luna
07 Contessa
08 El-Kahira
09 My Squid Hasa Rash
10 Dos Aguas

eden ahbez - Eden's Island (1960/2005) Collector's Choice

Különleges ember különleges lemeze kerül most a kuckóba.
Eden Ahbez, vagy ahogy ő írta: eden ahbez (mert a nagy kezdőbetűt Istennek tartotta fenn), 1908. április 15-én George Alexander Aberle néven született New York Brooklyn negyedében. Születését követően egy kansasi család fogadta örökbe, új neve George McGrew lett. 1941-ben Los Angelesbe költözött, és egy német emigráns házaspár, ma úgy mondanánk bio üzlettel egyesített éttermében zongorázott. Itt eljegyezte magát a természetes táplálkozással és életmóddal, felvette az eden ahbez művésznevet, melyet haláláig viselt, és városszerte feltűnést keltett megjelenésével, öltözködésével és életmódjával, mely csak később, a hippi-mozgalom megalakulásakor jött divatba.
Dalokat írt neves, és kevésbé neves előadók számára: 1948. nyarán Nat King Cole a Nature Boy című dalával kilenc hétig vezette a Billboard slágerlistáját.
1995-ben, 87 évesen autóbalesetben hunyt el.
Életében ez az egyetlen lemeze jelent meg.
A számok:

1 Eden's Island
2 The Wanderer
3 Myna Bird
4 Eden's Cove
5 Tradewind
6 Full Moon
7 Mongoose
8 Market Place
9 Banana Boy
10 The Old Boat
11 Island Girl
12 La Mar
13 The Wanderer
14 Surf Rider

Jody Grind - Far Canal (1970) Transatlantic Records

Timothy 'Tim' Alan Hinkley angol billentyűs, énekes, producer 1946. május 25-én Londonban született. A hatvanas évek elején ifjúsági klubokban kezdett muzsikálni, majd keresett stúdiózenészként neves brit és amerikai előadók lemezein közreműködött. Megfordult Sonny Boy Williamson, Lee Dorsey, Carla Thomas és Ben E. King kisérőzenekarában is. A Jody Grind nevű triót 1969-ben alapította. A zenekar két nagylemezt hagyott maga után, melyek közül a Far Canal volt a második. Első, One Step On című albumuk is megtalálható a kuckóban.
Mindkét lemez figyelemre méltó.
A trió tagjai:Tim Hinkley - organ; Ivan Zagni - guitar; Barry Wilson - drums.

A számok:
1. We've Had It (5:07)
2. Bath Sister (3:28)
3. Jump Bed Jed 7:14)
4. Paradiso (7:31)
5. Plastic Shit (7:18)
6. Vegetable Oblivion (2:09)
7. Red Worms & Lice (7:23)
8. Ballad For Bridget (3:42)

Giuseppe Tartini - Ördögtrilla szonáta / The Devil's Sonata (1997) Harmonia Mundi USA

Giuseppe Tratini (1692-1770) olasz zeneszerző, hegedűművész és zenetanár Piranoban született. Szülei papi pályára szánták, azonban amikor a padovai egyetemen tanulmányait végezte, családjával és a papi hivatással is szakított és, megházasodott. Megélhetését hegedűórák tartásával és zenéléssel biztosította. 1721-től 1768-ig a padovai Szent Antal bazilika karmestere és szólóhegedűse. Kora egyik neves hegedűvirtuóza volt.
Legismertebb műve, az Ördögtrilla szonáta születéséről állítólag így vallott:
"Egy éjszaka azt álmodtam, hogy az ördög alkudott a lelkemre. Minden sikerült nekem; újdonsült szolgám csak úgy leste kívánságaimat. Hirtelen ötlet sugallatára kezébe adtam hegedűmet, hadd lássam, hogy boldogul vele. Legnagyobb meglepetésemre tökéletes biztonsággal kezdett játszani egy szonátát, amelynek nagyszerűsége legmerészebb képzeletemet is felülmúlta. Teljesen magával ragadott, lélegzetem is elakadt, s ekkor - felébredtem. Felkaptam a hegedűmet, és megpróbáltam utánozni azt, amit az imént hallottam. De hiába. Akkor írtam "Az ördög szonátáját", amely bár a legjobb valamennyi művem között, mégsem érte utól azt, amely álmomban megszólalt."
Számomra legkedvesebb szerzeménye az albumon szintén szereplő, Corelli témára írt variációsorozat.
A lemezen a barokk zene egyik nagy specialistája, az 1965-ben született Andrew Manze angol hegedűs, karmester hegedül.
A lemezen hallható művek:

La Sonata del Diavolo in G minor
1 [Largo] 6:36
2 Allegro 6:06
3 Andante - Allegro - Adagio 6:18

From L'arte del Arco
(fourteen variations on the Gavotta from op.5, no.10 by Corelli)
4 Theme and variation 1 1:00
5 Variations 2 and 4 1:09
6 Variations 9, 15, and 12 1:28
7 Variations 10 and 20 1:52
8 Variation 29 :46
9 Variation 30 :38
10 Variation 33 2:04
11 Variation 33 2:04
11 Variation 34 1:11
12 Variation 23 :53
13 Variation 38 1:11

Sonata in A minor
14 Cantabile 1:56
15 Allegro 1:57
16 [Andante] 4:50
17 Giga 2:33
18 Aria [with variations] 1:40
19 Variation I 1:18
20 Variation II 3:52
21 Variation III 1:32
22 Variation IV 2:43
23 Variation V 1:19

Pastorale for violin in scordatura
24 Grave 5:00
25 Allegro 3:30 

Download

Ewen Carruthers - When Time Turns Around (2006) Stockfisch Records

Ewen Carruthers (1942-2010) a csendes, lírai hangvételű dalok szerzője és előadója visszahúzódó ember volt, haláláig ragaszkodott gyermekkora helyszínéhez, egy 1700 lelkes észak-kelet angliai kisvároshoz, Rothburyhoz, nem szívesen nyilatkozott, amit tudni érdemes róla, azt dalaiban mind elmondta.
A kilencvenes években megfordult az USÁ-ban is, s utolsó két nagylemezét az igényes akusztikus gitárzenére fókuszáló német Stockfisch Records gondozta.

A lemez készítői:

Ewen Carruthers vocals, guitar
Mike Silver guitar, backing vocals
Chris Jones guitar
Siard de Jong fiddle, mandolin, waldzither, flute
Christina Lux backing vocals
Fiona Simpson backing vocals
Roger Nicholls backing vocals
Iris Kramer flugelhorn
Hrolfur Vagnsson accordion
Brian O´Connor tin whistle, flute
Wolfgang Beisert mandolin
Beo Brockhausen tin whistle, low whistle, accordion
Michel Poffet double bass
Hans-Jörg Maucksch fretless bass

A dalok:
1 When Time Turns Around
2 Pierre-Auguste Renoir
3 The Amber Room
4 In Your Studio
5 Skeleton Crew
6 China Traveller
7 Rubenstein Remembers
8 One More Story
9 The Message
10 Talkin´ Tequila
11 Paris
12 Lewis And Clark

Maggie Reilly - Echoes (1992) Mirror Image Records

Az 1956-ban a Skóciai Glasgowban született Maggie Reilly-t Mike Oldfield 1980-84 között készült albumain közreműködő énekesnőként ismerhettük meg. Azóta dolgozott másokkal, többek között Jack Bruce-szal is, s 1992 óta szólóalbumai is megjelennek.
Első, 1992-ben megjelent Echoes című albumáról az Everytime We Touch című dal a slágerlistákat is megjárta.

A lemezen hallható dalok:

1. Everytime We Touch
2. Tears In The Rain
3. Echoes
4. You'll Never Lose
5. Gaia
6. Real World
7. I'm Sorry
8. Wait
9. What About Tomorrows Children
10. Only A Fool
11. I Know That I Need You
12. Everytime We Touch [Long Version]

Jethro Tull - This Was (1968) Chrysalis

Az 1968-ban Blackpoolban megalakult angol együttes tagjai egy XVIII. századi angol mezőgazdász, a sorvetőgép feltalálója, Jethro Tull-t választották a banda névadójául.
Az alapító tagok:Ian Anderson, aki énekelt, fuvolázott és gitározott, Glenn Cornick basszusgitáron,Mick Abrahams gitáron játszott és Clive Bunker dobolt.
Eleinte blues alapú zenét játszottak, a zenekarra oly jellemző egyéni stílusuk csak később alakult ki.
Első lemezük az 1968 októberében megjelent This Was még az első, bluezos korszak terméke.
A számok:

1. My Sunday Feeling
2. Some Day the Sun Won´t Shine for You
3. Begarr´s Farm
4. Move on Alone
5. Serenade to a Cuckoo
6. Dharma for One
7. It´s Breaking Me Up
8. Cat´s Squirrel
9. A Song for Jeffrey
10. Round

Jim Stubblefield–Inspiracion (2010) Natural Elements

"Az amerikai származású muzsikus, Jim Stubblefield egy nagyon figyelemreméltó gitáralbumot készített a közelmúltban Inspiracion címmel. Mielőtt a lemez bemutatásához kezdenénk mindenképpen ejtsünk szót az előadó érdekes eddigi pályafutásáról. A világot látott muzsikus meglepő módon Miles Davis és John Coltrane lemezeinek az inspirációjára fogott először gitárt a kezébe 8-9 éves kora környékén. Később a zenei tanulmányai során számos műfajban igyekezett kipróbálni magát. A széles portfolióban éppúgy helye van a jazz gitározásnak, mint a flamencónak. Ez utóbbi autentikus környezetben, Spanyolországban tanulta. A flamenco után / közben egy kis kitérőként rock bandákban gitározott. Később John McLaughlin művészetének vált a nagy rajongójává. Stubblefield második szólóalbuma, a Cities of Gold (1997) egyértelműen a nagy pályatárs inspirációjára született.
Stubblefield alapítója és egyben vezetője is az Incendio néven futó zenei formációnak, akikkel eddig 7 nagylemezt és egy dvd-t készített. Ehhez jön hozzá a saját 4 szóló projektje. A tavalyi év végén került a boltokba a gitáros 5. önálló lemeze, az Inspiratión. Az új kiadvánnyal Stubblefield visszatér a régi nagy kedvencéhez a flamencohoz. A gitáros azzal a céllal fogott a munkához, hogy egy olyan zenei anyagot készít, ami a hajdani – Clint Eastwood-dal fémjelzett – spagetti western világát idézi. Ez a törekvés aztán nem csak a hangzó anyagban, hanem a számcímekben is tükröződik (pl. az El Pistolero /The Gunfighter/).
A végeredmény egy végig magas hőfokon égő, izgalmas produkció amelynek az egyes felvételei – a címadó Inspiratión-tól az El Payaso-ig, az Armadillo-tól az Across The Border-ig - jövőben akár egy új westernfilm zenéjeként is felbukkanhatnak.
A flamenco gitáron és acélhúros gitáron játszó Stubblefield munkáját két muzsikus, a basszugitáros Randy Tico és a különféle ütősökön játszó Bryan Brock segíti ebben a produkcióban." Czékus Mihály, Hifipiac.hu

A számok:
01. El Pistolero (3:24)
02. Inspiracion (3:46)
03. Solace (5:14)
04. El Payaso (4:04)
05. Terra Bella (6:15)
06. Armadillo (3:05)
07. Machu Pichu (4:24)
08. The Conquistador (4:44)
09. Across the Border (3:06)
10. Tortuga (4:08)

V.A. - Art Of Recording (2009) Stockfisch Records

A német székhelyû Stockfisch lemezkiadó már több, mint 30 éve tevékenykedik - az igényes muzsika szerelmeseinek nagy örömére - a zenei piacon. Az évek során a gitárzene meghatározó közvetítõivé váltak Európában. Sokat áldoztak és a 70-es évek folk zenéjének "feltámasztására is. A kiadó ugyanúgy dolgozik közismert zenészegyéniségekkel, mint ahogyan még csak szárnyaikat próbálgató jelöltekkel. Technika szempontból a hanghordozók széles skálája szerepel a kínálatukban, a hagyományos cd-k mellett készítenek audiophile lemezeket, Hybrid-SACD-ket és "tradicionális" bakelit korongokat is.
A lemezen válogatás hallható a kiadó által "futtatott" előadók felvételeiből.

V.A. - Most played songs in public places 1933-2009 Vol 1. (2011) Levin Records

A sikeres dalok megnevezésére használt sláger szó eredetét a hagyomány 1871-re vezeti vissza. Ekkor történt, hogy Bécsben Millöcker Három pár cipő című színpadi játékának egyik kupléját a közönség nem szűnő újrázása miatt Alexander Girardinak tízszer kellett elénekelnie. A színfalak mögött ekkor állítólag így szólt: Kinder, das hat eingeschlagen! (Gyerekek, ez beütött!)
2009. áprilisában a hangfelvételek szerzői jogaival foglalkozó brit PPL (Phonographic Performance Limited) nyilvánosságra hozta az 1933-2009 közötti 75-évben nyilvántartásai szerint Nagy-Britanniában nyilvános helyeken (média, szórakozóhelyek) legtöbbször elhangzott 75 dal (sláger) listáját. A lista abszolút győztese a Procol Harum 1967-es A Whiter Shade of Pale című száma.
Gondoltam összegyűjtöm nektek a számokat és három adagban közzéteszem őket.

A lista első harmadának számai:
1 Procol Harum - A Whiter Shade Of Pale 1967
2 Queen - Bohemian Rhapsody 1975
3 Everly Brothers - All I Have To Do Is Dream 1958
4 Wet Wet Wet - Love Is All Around 1994
5 Bryan Adams - (Everything I Do) I Do It For You 1991
6 Robbie Williams - Angels 1997
7 Elvis Presley - All Shook Up 1957
8 Abba - Dancing Queen 1976
9 Perry Como - Magic Moments 1958
10 Harry Lillis Crosby - White Christmas 1942
11 Beatles - Hello Goodbye 1967
12 Rod Stewart - Maggie May 1971
13 Beatles - Get Back 1969
14 All Saints - Pure Shores 2000
15 Cristiano Spiller - Groovejet (If This Ain’t Love) 2000
16 Robbie Williams - Rock DJ 2000
17 Whitney Houston - I Will Always Love You 1992
18 George Harrison - My Sweet Lord 1971
19 Rolling Stones - Honky Tonk Women 1969
20 Sinead O’Connor - Nothing Compares 2 U 1990
21 The Verve - Bitter Sweet Symphony 1997
22 Natalie Imbruglia - Torn 1997
23 Elton John & Kiki Dee - Don't Go Breaking My Heart 1976
24 T Rex - Hot Love 1971
25 Madonna - Vogue 1990

Abbey Lincoln - Talking To The Sun (1983/1997) Enja

Abbey Lincoln ezt a lemezét teljesen a saját kedvére készítette: ő válogatta a dalokat és a zenészeket, és a hangszerelés is az ő munkája. És hogy el ne felejtsük: a számok egy részét is ő maga írta.
A lemez készítői: Abbey Lincoln (vocals); Steve Coleman (alto saxophone); James Weidman (piano);Billy Johnson (bass); Mark Johnson (drums); Jerry Gonzalez (congas); Bemshee Shirer, Arlene Knox, Naima Williams(background vocals).

A dalok:

1. The River (5:00)
2. Whistling Away the Dark (4:32)
3. Talking to the Sun (5:48)
4. You and I (4:00)
5. People on the Street (6:03)
6. You're My Thrill (5:57)
7. Prelude (A Wedding Song) (8:25)

Mike Oldfield - Guitars (1999) Warner Bros UK

Mike Oldfield 1999-es albumát a művész eredeti hangszerére, a gitárra alapozta. Olyannyira, hogy Oldfield a lemez minden hangját, még a dobnak tűnőt is gitárral állította elő.
Az albumról többet is megtudhattok itt.

A számok:

1. Muse
2. Cochise
3. Embers
4. Summit Day
5. Out of Sight
6. B. Blues
7. Four Winds
8. Enigmatism
9. Out of Mind
10. From the Ashes

Deep Forest – Boheme (1995) Columbia

"A Deep Forestet két francia producer, Eric Mouquet és Michel Sanchez alapította a kilencvenes évek elején. Már első lemezükön is jelen volt az az egyedi és különleges hangzásvilág, ami pár évvel később világsikert hozott. Az 1992-ben megjelent Deep Forest-album: utazás kihalófélben lévő zenei kultúrák világában, keveredik benne az archaikus, tradicionális népzene és a modern elektronika. Az 1995-ben kiadott Boheme című lemez a szerzőpáros legsikeresebb munkája, világszerte több mint négymillió példányban kelt el, s Grammy-díjat is kapott. A lemeznek Sebestyén Mártarévén magyar vonatkozása is van: ki ne ismerné a Marta’s Song című dalt, amely Az angol beteg című filmben is felhangzik. A világzenében eltöltött csaknem tizenöt évről Eric Mouquet így elmélkedik: „Két zenész egyszer csak összetalálkozik, hogy világzenét csináljon, és hogy a világ minden tájáról begyűjtse, ami neki tetszik."(Mr2.hu)

A számok:
01 – "Anasthasia" – 1:48
02 – "Bohemian Ballet" – 5:15
03 – "Marta's Song" (feat. Márta Sebestyén) – 4:13
04 – "Gathering" – 4:39
05 – "Lament" – 3:09
06 – "Bulgarian Melody" (feat. Márta Sebestyén) – 3:09
07 – "Deep Folk Song" – 1:13
08 – "Freedom Cry" – 3:17
09 – "Twosome" (feat. Márta Sebestyén) – 4:06
10 – "Cafe Europa" – 4:17
11 – "Katharina" – 2:53
12 – "Boheme" – 4:37

Climax Chicago Blues Band - A Lot Of Bottle (1970) A.I.R. / Repertoire

A brit együttes 1968-ban Staffordban alakult, és igen változó felállásban a mai napig is működik. Úgy tudom, az eredeti csapatból már senki sincs a zenekarban.
Jobbnál-jobb lemezeik jelentek meg különböző lemeztársaságoknál, hazájukban mérsékelt, az USÁ-ban több sikerrel. 1987-ben Budapesten is megfordultak.
A csapat tagjai:
Colin Cooper - vocalist - also played saxophone, blues harp, flute and guitar
Pete Haycock - lead, slide and bass guitar, vocal
Derek Holt - guitar and keyboards, vocal
Richard Jones - bass guitar, backing vocals
George Newsome - drums
and
Humpty Farmer - keyboards

Steve Hunter - The Deacon (1988) IRS

Steve "The Deacon" Hunter (1948) amerikai gitáros leginkább Lou Reed lemezei révén ismert, a Rock 'n' Roll Animal című lemez remek gitárszólóit is ő játszotta. Dolgozott Alice Cooper lemezein is, de Jack Bruce, Bette Midler és Jason Becker lemezeinek felvételein is közreműködött.
Nagyon jó gitáros, érdemes a lemezét meghallgatni.

A számok:
01. Idler (4.43)
02. Black Cat Moan (3.54)
03. Glidepath (2.18)
04. Hidden Portrait (3.14)
05. Old Man in the Boat (3.27)
06. (Ghost) Riders in the Sky (3.24)
07. Koza (1.03)
08. Road to Jakarta (4.35)
09. Pig Jam [Op. #2 In E Major] (3.18)
10. Surge (5.11)

Scott Henderson - Tore Down House (1997) Mesa / Bluemoon

A Zajlik.hu írja Hendersonról: "Scott Henderson már akkor is örökre ott lenne a világ legnagyobb gitárosai között, ha a Chick Corea Electric Band 1986-os stílusteremtő albuma után felhagy a zenéléssel. Pedig a java csak ezután következett: a Gary Willis basszusgitárossal alapított Tribal Tech-et a szakma és a nagyközönség egyaránt az utóbbi évtizedek legfontosabb fúziós zenekaraként tartja számon, amely a jazz-es textúrákat elképesztően energikus előadásmóddal tette frissé és korszerűvé.
1994-ben azonban az addig főleg jazz-gitárosként Henderson (a korábbiakon kívül játszott többek között a Zawinul Syndicate és Jean-Luc Ponty lemezein) hagyományos blues-lemezt készített ”Dog party” címmel. Saját bevallása szerint Henderson egyfajta zenei kiteljesedésként kívánt visszatérni saját gyökereihez: úgy érezte a jazzes/fúziós gitározás és a progresszív kompozíciók zenész-énjének csupán egy részét mutatják be. A kiteljesedés várakozáson felül sikerült: az egyszeri projektnek indult szólólemezt azóta további három követte, az ahhoz kapcsolódó világ körüli turnékról nem beszélve."
E lemezén a gyapotszedő család gyermekéből R&B sztárrá vált Thelma Houston énekel.
Nem szabad kihagyni.
A csapat:
Scott Henderson - Guitars
Kirk Covington - Drums and vocals
Dave Carpenter - Bass
Pat O'Brien - Harmonica
Scott Kinsey- Keyboards
Thelma Houston - Vocals
Masta Edwards - Vocals on "I Hate You"
Albert Wing - Alto Sax, Tenor sax, Flute, Fearless Horn Section Leader
Walt Fowler - Trumpet, Flugel horn
Mike Nelson - Tenor Sax, Baritone sax
Dan Fornero - Trumpet, Flugel horn
Eric Jorgenson - Trombone
T.J. Helmerich - Background vocals
Mark Nonisa - Background vocals

Syrius - Anno - Live CD1 (2009) Official Bootleg

"Megjelent egy ritka igényes dolog. A Nagy Syrius két, még életben lévő alapítója saját koncepció szerint kiadott magánkiadásban egy OFFICIAL BOOTLEGet. A dupla CD-s 100 oldalas fénykép booklettel ellátott (limitált példányszámban egy extra CD-t is tartalmazó) anyagról csak szuprelativuszokban lehet beszélni.
2009 nyarán Ráduly Misi a fejébe vette, hogy csinál egy olyat, amit még senki. A Syrius körül a 90-es és 2000-es években egyesek tüsténtkedtek és adogattak ki különböző lemezeket. Ezek színvonala nagyon sekélyes volt, bár mindenképpen hiánypótló kiadványok voltak. Gondoljunk csak a Most múlt leszre, amin a Széttört álmok 1970-es rádiófelvételét képesek voltak 6%-kal lassabb sebességen kiadni. Ehhez nem kell zenésznek sem lenni, hogy hallja az ember: ez lassú, mély, hamis. A zenekarnak, a zenekari tagoknak ezekbe a kiadványokba nem sok beleszólása volt. Ez a mostani az első eset, hogy van, sőt másnak is csak rajtuk keresztül.

A legfontosabb ebben a vállalkozásban – és ez adja igazán értékét az egésznek: a hippizmus. Az önzetlenség, a tenni akarás, hogy egy jobb, szebb világban éljünk. Nagy szavak. De igazak. Ismerem a szereplők, résztvevők jó részét, jó lenne, ha többen lennének. A kiadvány úgy működött, mint egy korabeli Syrius koncert. A Közönség és a zenekar érzékeny kommunikációja, oda-vissza interakciója, felelgetése, egymásra érzése, sorsközössége itt is működött. A Közönség hozta ajándékba, amilye volt, a Zenekar pedig letisztítva visszaadta azt a Közönségnek. Ez a Közönség és Zenekar Közösség. Ajándékot ad és kap. Ahogy egy nagyon fontos magyar bootlegger és syriusista (és egyébként is drága ember) Csupor István idézve van a booklet elején: „Mi annak idején nagyon sokat kaptunk a Syriustól (zenét, világképet, hitet, emberséget) és örülünk, hogy most az egykori koncertek felvételei révén valami keveset visszaadhatunk.” És visszafele pedig ez a kiadvány ajándék az egykori és újkori rajongóknak." (Részletek a Passzio.hu ismertetőjéből)
"A dalok hallgatása egyben időutazás is, felidézhetjük a Nagy Generáció tagjainak kollektív élményét. Azokét, akik 1968 után még évekig az hitték, hogy húsz esztendejük hatalom, akik nem akartak állni, ha futnak a percek, azokét, akik úgy gondolták, hogy tiszta szívvel át lehet vinni a szerelmet a túlsó partra, s fényes szellőként – kudarcot vallott apáikkal ellentétben – meg lehet forgatni a világot. Ezért nyugodtan elmondhatjuk erről a kiadványról, hogy páratlan kultúrkincs, amely az eleddig utolsó magyar reformkor zenés dokumentuma is egyben. Az a kiadvány, amit így szoktak ajánlani: vedd meg apádnak, aztán lopd vissza tőle, mert úgyis megveszi magának. Igen, tartozunk ennyivel magunknak, a Syriusnak! Fehér babáinknak, egykorvolt barátainknak, a jobbik énünknek!" (Sebők János)

A számok:
01 - Lédererné
02 - 21st Century Schizoid Man
03 - Magas fák közt (I Don't Mind If You Leave)
04 - Strawbery Fields Forever
05 - Devil's Masquerade
06 - Hey Joe
07 - Manic Depression
08 - Crooked Man
09 - Andris rövid eszmefuttatása

Free Spirits - Out of Sight and Sound (1967/2006) Barking Green Music / Sunbeam Records

A Free Spirits egylemezes amerikai zenekart 1965-ben öt lelkes fiatal new yorki zenész alapította, és rendszeresen felléptek a Scene nevű éjszakai bárban. Fellépéseikért éjszakánként 10 dollárt kaptak. Valószínűleg nem ebből éltek.
A zenekar lemezét az ezredforduló után jelentették meg digitalizált változatban, s ez nagyrészt az egyik gitáros, a később híressé vált Larry Coryell személyének köszönhető.
Coryellnek ez volt az első zenekara, melyet 1967-ben hagyott el , hogy pályáját Gary Burtonnal közösen folytassa, nem sokkal később az együttes feloszlott.
A csapat tagjai:
Larry Coryell (guitar)
Jim Pepper (saxophone)
Bob Moses (drums)
Columbus Baker (guitar)
Chris Hill(bass)

A számok:
01.Don`t Look Now ( But Your Head Is Turned Around ) 2:19
02.I`m Gonna Be Free 3:30
03.Lbod 3:05
04.Sunday Telephone 2:57
05.Blue Water Mother 2:46
06.Girl Of The Mountain 2:42
07.Cosmic Daddy Dancer 2:36
08.Bad News Cat 3:26
09.Storm 2:15
10.Early Mornin`Fear 2:39
11.Angels Can`t Be True 2:43
12.Tattoo Man 2:59
13.I Feel A Song 2:36

Eric Clapton - Turn Up Down (1980) Bootleg

Igazi bootleg csemege. Eric Clapton 1980-ban felvett, de valamiért soha meg nem jelent stúdiólemeze.
A stúdiózenészek: Albert Lee guitar, vocals; Chris Stainton keyboards; Gary Brooker keyboards, vocals; Henry Spinetti drums; Dave Markee bass.
Senki ne ijedjen meg, az első szám alig fél perces!

A számok:
01 Blues intro (instrumental)
02 There ain't no money
03 Games up
04 Rita Mae
05 Freedom
06 Evangelina
07 Home lovin'
08 Hold me Lord
09 Something special
10 I'd love to say I love you
11 Catch me if you can
12 Thunder and lightning
13 Oh how I miss my baby's love

Korál - Korál (1980) Hungaroton

"Hammond orgona- és koncertzongora-futamokkal, Keith Emersonos hanghatásokkal, hatvantagú kórussal és kontrasztos, dinamikai hangsúlyokkal kezdődik a Korál első nagylemeze. Erre a nagylemezre sokáig vártunk, de talán nem is baj — a korábbi munkák alapján nem alakíthatnánk ki ennyire kedvező véleményt. Az együttes két évvel ezelőtti megalakulását követően ugyanis nyilvánvaló volt, hogy a Korál nem nyújt többet a hatvanas évek végének angolszász rockzenei utánérzéseinél, sőt, a dalok többségének természetes kötődése folytán az 1972-es és 73-as sikeres Taurus korszak felelevenítésénél. A jelenlegi és lemezre rögzített program viszont — ha nem is túl merészen —, megpróbál szabadulni a zenei-versi sztereotípiák röghöz kötöttségétől, a hazai rock formanyelvének ismétlésétől, és orgona-központúságának megfelelően a klasszikus iskola hátterében meghúzódó, gyakorta szimfonikus rocknak is nevezett, tágabb hangszerelésű fordulatokat megengedő kifejezéstartomány felé közeledni. Ez a vonzódás még akkor is dicséretes, ha csak középutas — az elszakadás még nem egyértelmű, de biztató. A Korál - e lemez tanúsása szerint egyedül Balázs Ferenc érdeméül — nemcsak két évvel ezelőtti hasonmásától különbözik, de máris más, mint a többiek.
Balázs Ferenc tehát e lemez főszereplője —, ezt hangsúlyozza a fedőborító központúsága. Tizenévesen került a műfaj élvonalába és fiatalságát nemcsak kinézetében, de zenei hozzáállásában is megőrizte — játékára az egészséges szertelenség éppúgy jellemző mint a tapasztalt (és ezért bevált sémákat alkalmazó) megfontoltság. Az elektronikus billentyűpark divatja ellenére is hű maradt a Hammond orgonához és a leginkább hard-rock kategóriába sorolható Korálnak e lemezen nem a ritkán megszólaló fémes ízű gitár, hanem ez a hangszer a dominánsa. Balázs Ferenc ugyanakkor még mindig a fiatalság határozatlanságának és türelmetlen kalandkeresésének a képviselője, és jóllehet, a dalok többsége azoknak az életérzéseit ismétli, akiknek nem volt gyermekszobájuk (Fekete bárány, A másik oldalon, Talán én is megnyugodnék, Hangoddal ébreszt a szél), mégis ezt a finom líra és nem a jelmondatokban összegzett üzenet formájában teszi. Szövegíró: Horváth Attila.
A lemez másik főszereplője a legújabb tag, a dobos Dorozsmai Péter, akinek játéka máris a legjobbak szintjén említhető. Vagyis a Korál képlete: orgonafutamokra építkező szaggatott, összetett dobritmizáció, háttérjellegű kiegészítő gitár, basszusgitár-megszólalás (Fischer László, Scholler Zsolt), a lassú és gyors betétek gyakori váltakozása. Az összjáték ilyen jellegű rétegződése nem új, hiszen Brian Augertől Manfred Mannig sokan felhasználták, de a szárazabb magyar rockzenéhez szokott fülnek mégis újszerű, és miután a lemezkompozíciónak túlnyomó hányada e felfogás szerint íródott, a Korál kétéves születésnapja után közel áll ahhoz, hogy kiérdemelje a sikeres próbálkozás dicséretét.Közel áll hozzá, de nem éri el a tökéletesség szintjét: a mindvégig gyenge, színtelen ének és pár közepes dal (Fekete bárány, Tudom, én is megnyugodnék, A másik oldalon) kissé megzavarja a dicséret erejét. Így csak a lemez csúcspontjaira hagyatkozhatunk: elsősorban a közhelyek kimondásában is szorongatóan szép, zongora-vibrafon kíséretű Maradj velem, a barokkos jellegű Amit még nem mondhattam el, a legendás-fájdalmas Anyám, vigasztalj engem, és az Előszó-Utószó csillogtatja meg azokat az erényeket, amelyek kiemelhetik a Korált a hasonló zenekarok átlagában. A lemez nyolc dalából ez a többség — és ismerve a zenekar tehetségét, bizonyos, hogy a Korál előjáték tovább folytatódik."(Bálint Péter Pesti Műsor 1980. július 16.)

A számok:
01. Eloszo (instrumentalis)
02. Kiuzetes a Paradicsombol
03. Fekete barany
04. Hangoddal ebreszt a szel
05. Maradj velem
06. A masik oldalon
07. Anyam, vigasztalj engem
08. Tudom, en is megnyugodnek
09. Amit nem mondhattam el
10. Utoszo (instrumentalis)
Bonusz dalok
11. Ha kedvem tartja
12. Hazafele

Snowy White - That Certain Thing (1987/1997) Legend/Repetoire Records

A tehetséges angol gitáros, énekes Snowy White (Terence Charles White) harmadik nagylemeze az 1987-ben megjelent That Certain Thing volt.
Ez volt egyúttal az utolsó pop-rockos hangvételű albuma, a következőkben ugyanis a

blues-rock felé fordult, s a Snowy White Blues Agency csapattal készített lemezeket.

A számok:

01. That Certain Thing (6:18)
02. Lonely Heart (7:07)
03. This Heart Of Mine (5:18)
04. I Can't Believe It (3:50)
05. Walking Away (5:28)
06. I'll Be Holding On (5:45)
07. Voices In The Rain (4:57)
08. Out Of Reach (4:39)
09. For You (4:26)
10. Mai Tai (4:29)

Ölveti Blues Band - Te és én (2009) RNR Média

1989-ben több éves nyugati-európai utca és kocsma zenélés után, Amszterdamban alakult meg az Ölveti Blues Band.
1990-ben a három alapító tag hazatért hogy az eredeti elképzelések szerint, egy rythm & blues együttes alakításához zenészeket toborozzanak.
Ebben az időszakban játszott a zenekarban Dorogi Barbara, Dr. Valter, Oláh Andor, akik évekkel később meghatározó alakjai lettek a magyar blues-életnek.
A zenekar excentrikus előadásmódjával állandó szereplője lett a nagy fesztiváloknak és az ország blues kocsmáinak.
Az alapító tagok közül többen újra nyugatra távoztak, ahonnan új inspirációkkal tértek haza.
Tagcserék után 2008-ban több nemzetközi bluesfesztiválon is szerepelhettek.
A németországi 17. Rother Bluestage-on, valamint az Ausztriai Bourbon street bluesfesztivál vendégeként. Több klubkoncertet adtak Prágában és Brnoban, ahová 2009-ben visszahívást nyertek egy 4-5 állomásos cseh miniturné jegyében.
2009. márciusában megjelent az együttes harmadik albuma, Te és én címmel. (Rockdiszkont.hu)

Az együttes tagjai:
Ölveti László: ének
Takács Richád: dobok
Pércsi Sándor: basszusgitár
Boros György: gitár, zongora
Vince Krisztián: gitár, szitár

A számok:
1 Elvettem a Disznó lányát
2 Te és Én
3 Rock and Roll
4 Szolga
5 Lótuszvirág
6 Vörösboros kóla
7 Van-e nálad óvszer?
8 Jim Beam
9 Pocsolyába léptem
10 Can’t Stand the Pain

Hot Tuna - The Phosphorescent Rat (1973)

A Hot Tuna formációt a Jefferson Airplane két tagja: a gitáros-énekes Jorma Kaukonen és a basszusgitáros Jack Casady 1969-ben alapították, s muzsikáltak benne az Airplane-beli működésük mellett. A zenekar igazi szerelemgyerek, a mai napig működik. Eleinte akusztikus bluest, később blues-rockot, majd rockot, hard-rockot játszottak, s ezeket a műfajokat azóta is körbe-körbe járják.
A hetvenes évek közepén a csapat trió formában dögös rockot játszott, ebből a korszakából származik ez a lemez is.
A HotTuna a negyedik albumuk felvételekor:
Jorma Kaukonen - vocals, guitars
Jack Casady - electric bass, bass balalaika
Sammy Piazza - drums, spoons, percussion

A számok:

1. I See The Light
2.Letter To The North Star
3. Easy Now
4. Corners Without Exits
5. Day To Day Out The Window Blues
6. In The Kingdom
7. Seeweed Strut
8. Living Just For You 3:19
9. Soliloquy For 2
10. Sally, Where'd You Get Your Liquor From?

Loretta Lynn - Don't Come Home A-Drinkin' (1967) Decca

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat százkettedik lemeze.
Loretta Lynn Loretta Webbként 1934. április 14-én egy Van Lear nevű kis faluban született, édesapja bányász volt. 13 évesen ment feleségül a nála nyolc évvel idősebb Oliver Vanettához, akivel annak 1966-ban bekövetkezett haláláig élt együtt. Tizenöt évesen született első gyermekük, melyet még öt további követett.
Lynn már négygyermekes anya volt, amikor énekelni kezdett, s lassan a countryzene egyik legnagyobb egyéniségévé vált.
Ez volt a tizedik albuma.

A számok:
01 – Don’t Come Home a Drinkin’ (With Lovin’ on Your Mind)
02 – I Really Don’t Want to Know
03 – Tommorow Never Comes
04 – There Goes My Everything
05 – The Shoe Goes on the Other Foot Tonight
06 – Saint to Sinner
07 – The Devil Gets His Dues
08 – I Can’t Keep Away from You
09 – I’m Living in Two Worlds
10 – Get What ‘Cha Got and Go
11 – Making Plans
12 – I Got Caught

V. A. - Road House (1989) Arista / United Artist Pictures

A Patrick Swayze főszereplésével készült filmet nálunk Országúti diszkó címmel vetítették, és véletlenül még én is láttam, igaz csak videón. A zenés akciófilbeli diszkóban A Jeff Healey Band is muzsikált.

A film zenéje:
01. The Jeff Healey Band - Roadhouse Blues
02. Bob Seger - Blue Monday
03. The Jeff Healey Band - I'm Tore Down
04. Otis Redding - These Arms of Mine
05. The Jeff Healey Band - When the Night Comes Falling from the Sky
06. Little Feat - Rad Gumbo
07. Patrick Swayze - Raising Heaven (In Hell Tonight)
08. Kris McKay - A Good Heart
09. The Jeff Healey Band - Hoochie Coochie Man
10. Patrick Swayze - Cliff's Edge

Barbaro - Barbaro I. (1990) Hungaroton

1986 szilveszter éjszakáján egy házibuliban találkozott Herpai és Jorgosz: a jó hangulatra való tekintettel azonnal zenekart is alapítottak. Mivel a terv a mámor elszálltával is megmaradt, hamarosan összeállt a zenekar. 1987 februárjában a Lágymányosi Közösségi Ház pincéjében kezdett próbálni az "ős" Barbaro: Cziránku Sándor-gitár, Herpai Sándor-dob, II. Lengyelfi Miklós- basszus gitár, Ökrös Csaba-hegedu, Tzortzoglou Jorgosz-ének-derbuka.

A zenekar elso fellépése 1987 nyarán a diósgyori folk fesztiválon volt, ahol a szokatlan folk-rock hangzás nagy sikert aratott. Az elso formáció nem volt túl hosszú életu. Eloször Ökrös Csaba, majd Lengyelfi Miklós vett búcsút a zenekartól, helyüket Parov Nikola és Zsoldos Tamás vette át. Ebben a felállásban készítette el elso lemezét a zenekar, a népdalfeldolgozásokat tartalmazó album 1990-ben, a Hungaroton gondozásában jelent meg, címe: Barbaro I.
A lemez készítésekor a zenekar tagjai: Cziránku Sándor - gitár, Herpai Sándor - dob, Zsoldos Tamás - basszus gitár, Nikola Parov - gadulka, gajda, kaval,kanun, ud, szaxofon szintetizátor, klarinét, Tzortzoglou Jorgosz - ének-derbuka.

A számok:
01 - Kerek a szöllö (Round Is The Grape)
02 - Haramia (Brigand)
03 - Bánat (Grief)
04 - Kórus (Choir)
05 - Elment az én rózsám (My Rose Is Gone)
06 - Adjon az Isten (God Give You)
07 - Kesergés (Lamentation)
08 - Gyere ki te (Come Out You)
09 - Barbár tánc (Barbaric Dance)
10 - Hösi ének (Heroic Song)

Carlos Vamos - Tappenade (2004) Carlos Vamos

Lacipapy hívta fel a figyelmemet a spanyol születésű, de tudomásom szerint Hollandiában élő gitárvirtuóz, Carlos Vamos személyére.
Játékstílusa leginkább Stanley Jordanéra emlékeztet, ő sem pengeti, hanem mindkét kezével érinti a húrokat.

A számok:

01 Nothing Will Change That
02 Remembered [Featuring Jan Akkerman On Guitar]
03 How Can I Tell You
04 You Are So Grumpy
05 The Godfather
06 Little Wing
07 Flowerfields
08 Full Circle [Improvisation Featuring Stanley Jordan On Guitar]
09 Breaking Free (Inspired By Queen) [Featuring Arnoud van den Berg On Double Bass]
10 Cinema Paradiso
11 Vamosia
12 Tappenade [Tapping Improvisation Recorded In A Hotel Room In South Africa]

Jeff Beck & Jed Leiber - Frankies House (1992) Epic

Jed Leiber billentyűsről semmin nem sikerült megtudnom azon kívül, hogy Jeff Beckkel közös filmzenét készítettek.

01. The Jungle - 02:04
02. Requiem for the Bao-Chi - 02:09
03. Hi-Heel Sneakers - 03:22
04. Thailand - 01:18
05. Love and Death - 03:23
06. Cathouse - 03:30
07. In the Dark - 01:25
08. Sniper Patrol - 02:21
09. Peace Island - 02:32
10. White Mice - 03:00
11. Tunnel Rat - 03:33
12. Vihn's Funeral - 02:56
13. Apocalypse - 03:50
14. Innocent Victim - 04:08
15. Jungle Reprise - 01:31

The Jimi Hendrix Experience - Are You Experienced? (1967/2010) Legacy, Sony Music

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat századik lemeze aThe Jimi Hendrix Experience bemutatkozó albuma.
Az Ekultura.hu ismertetőjéből: "Jimi Hendrix 1942. november 27-én látta meg a napvilágot a Washington állambeli Seattle városában.
Minden idők egyik legnagyobb hatású gitárosa volt, és az is a mai napig, hiszen páratlan tehetségét és korát megelőző teljesítményét mindmáig rajongók milliói ismerik el, és akkor még nem beszéltünk azokról a gitárosokról, akiket Hendrix inspirált arra, hogy kezükbe ragadjanak egy hathúrost, és annak segítségével lépjenek az önkifejezés rögös útjára.
Hendrix rövid, de annál tartalmasabb pályafutása során olyan elképesztő életművet hagyott hátra, hogy annak kulturális hatásáról kár is vitatkozni.
Zenei sokszínűsége, hanyag eleganciája, energikus előadásmódja már a hippi korszakban kortársai fölé emelte, pedig ez az időszak nem szűkölködött jó gitárosokban, elég ha Jimmy Page-re, Alvin Lee-re, Johnny Winterre vagy akár Eric Claptonra gondolunk.
Nem akarom más, korabeli gitárosok érdemeit csökkenteni, de talán Hendrix volt az, aki lényegében nem egy tárgyként, hanem majdhogynem az ötödik végtagjaként használta a hathúrost.
Amikor zenész és hangszer egybeforr, az kérem maga a nagybetűs EXTÁZIS. Aki már látott Hendrixről képi anyagot, annak szerintem felesleges magyaráznom, mit értek ez alatt, aki meg még nem tette, sürgősen pótolja!
Hendrixről lehetne puffogtatni millió-egy elcsépelt frázist (a modern villanygitározás feltalálója, az első olyan gitáros, aki szexuális tárgyként kezelte a hangszerét, a pszichedelikus ős-funky megalapítója, a wah-pedál zsenije), de továbbra is az a véleményem, hogy ide nem elegendőek a szavak.
Rá kell szabadulni erre a lemezre, mert ez tényleg egy fontos mérföldköve a gitárgazdag rockzenének. Boruljunk „lila ködbe”, és engedjük, hogy hasson ez a csodálatos muzikális alapmű!"

Az együttes tagjai:
Jimi Hendrix – ének, gitár
Noel Redding– basszusgitár, vokál
Mitch Mitchell– dobok, tamburin, vokál

A számok:

1. Foxy Lady
2. Manic Depression
3. Red House
4. Can You See Me
5. Love or Confusion
6. I Don't Live Today
7. May This Be Love
8. Fire
9. Third Stone from the Sun
10. Remember
11. Are You Experienced?

A digitalizált kiadás ráadásszámai:
12. Hey Joe
13. Stone Free
14. Purple Haze
15. 51st Anniversary
16. The Wind Cries Mary

Van Dyke Parks - Clang of the Yankee Reaper (1975) Warner Bros.

Van Dyke Parks, az 1943. január 3-án született amerikai zeneszerző, hangszerelő, producer, zenész, énekes és színész az amerikai zenei élet egyik meghatározó egyénisége.
Néhányan azok közül, akiknek lemezeit Van Dyke Parks gondozta: Tim Buckley, Delaney Bramlett, U2, Randy Newman, Harry Nilsson, The Byrds, Cher, Rufus Wainwright, Sam Phillips, Ringo Starr, Frank Black, The Beau Brummels, The Manhattan Transfer, Medicine, Keith Moon, Sixpence None the Richer, Carly Simon, Little Feat, T-Bone Burnett, Stan Ridgway,[3] Toad the Wet Sprocket, Victoria Williams, Bonnie Raitt, Peter Case, Gordon Lightfoot, Fiona Apple, Sheryl Crow, Ry Cooder, Joanna Newsom, The Everly Brothers, Saint Etienne, Silverchair, The Thrills, Scissor Sisters, Laurie Anderson.
És közben arra is volt ideje, hogy lemezeket készítsen.

1 Clang Of The Yankee Reaper
2 City On The Hill
3 Pass That Stage
4 Another Dream
5 You're A Real Sweetheart
6 Love Is The Answer
7 Iron Man
8 Tribute To Spree
9 Soul Train
10 Cannon In D
11 Amazing Grace (slow Version)
12 Amazing Grace (toe-tapper)

Elliot Goldenthal - The Good Thief (2002) Island Records

Elliot B. Goldenthal1954-ben született, New Yorkban. Aaron Copland és John Corigliano tanítványa volt a manhattani zeneiskolában, és szinte mindent megtanult a zeneszerzéssel kapcsolatban, amit csak lehetett. Goldenthal 1989-ben került a filmiparba, ám addigra számtalan színdarab, opera, és hangverseny fűződött nevéhez.
Azon kevés zeneszerzők egyike, aki egészen sajátos hangzásvilággal rendelkezik, s olykor nehezen befogadható műveiben mindig csodát művel a hangszerekkel. Az általuk kiadható hangok széles perspektíváját kihasználva kelti életre a zenét. Filmes sikerei ellenére sem hagyta ott a színházakat, jelenleg is komponál színpadi művekhez. Magánéletében a jazz megrögzött rajongója, valamint gyermekkora óta rajong a baseballért, amire munkája mellett igyekszik mindig időt szakítani.
(Kulics László Filmzene.net)
A Good Thief (A jó Rabló) című, Nick Nolte főszereplésével készült francia-angol-ír-kanadai film a francia gengszterfilmek legjobb hagyományait felújító történet fergeteges színészi alakításokkal.

01 Minuit (5:50) - Cheb Khaled
02 Lucky Eyes (2:30) - Elliot Goldenthal
03 A Thousand Kisses Deep (6:27) - Leonard Cohen
03 Endorphin Spoon (1:54) - Elliot Goldenthal
04 Verite (6:06) - Rachid Taha
05 Ouverture Francais (1:54) - Elliot Goldenthal
06 Parisian Du Nord (3:31) - Cheb Mami and K-Mel
07 Snake 5" (3:10) - Elliot Goldenthal
08 Noir C'est Noir (3:15) - Johnny Hallyday
09 Waltz for Anna (1:30) - Elliot Goldenthal
10 Flashback (6:21) - Intense
11 36 Hadjini Street (1:50) - Elliot Goldenthal
12 Je T'Aime, Moi Non Plus (4:22) - Serge Gainsbourg with Jane Birkin
13 Confession to JC with Love (1:17) - Elliot Goldenthal
14 That's Life (3:55) - Bono
15 Redemption Rehearsal (8:38) - Elliot Goldenthal

Mike Oldfield - Five Miles Out (1982) Virgin

Az Oldfield életmű 1982-ben megjelent gyöngyszeme, a Five Miles Out felvételein közreműködő zenészek:
Maggie Reilly - Vocals
Morris Pert - Percussion, Keyboards
Tim Cross - Keyboards
Rick Fenn - Guitars
Mike Oldfield - Guitars, Bass, Keyboards, Vocals

Mike Frye - Percussion
Paddy Moloney - Uileann Pipes on 'Taurus II'
Carl Palmer - Percussion on 'Mount Teidi'
Graham Broad - Drums on 'Five Miles Out'

Strings on 'Five Miles Out' arranged by Morris Pert
and conducted by Martyn Ford

A számok:
01.Taurus II
02. Family Man
03. Orabidoo
04. Mount Teidi
05. Five Miles Out

Sebő Ferenc - Galagonya (1996) Hungaroton Classic

Sebő Ferenc énekelt versei Shanahan gyűjteményéből, Zsolt közvetítésével kerültek a kuckóba. Mindkettejüknek köszönöm.

A versekhez a zenét Sebő Ferenc írta, s az előadók:
Sebő Ferenc
ének 1-18, 20-28
gitár 2-10, 14, 15, 17, 26, 27
koboz 1, 11-13, 16
doromb 20
tekerő 21, 28
citera 22-25
Halmos Béla
ének 1, 3-13, 15-18, 20-28
hegedű 1, 4, 10, 12-14, 16, 20, 23, 24
koboz 7, 11
gitár 3
bőgő 22-28
ütő 21, 23-25
Nagy Albert
gitár 3, 4
bőgő 1, 2, 5-7, 15-17
Sebestyén Márta
ének 2-5, 7, 19
furulya 6
Koltay Gergely
ének 10, 20
töröksíp 11, 21, 25, 28
fuvola 8, 9, 12-14, 23-24, 26, 27
Éri Péter
bőgő 8-14, 20, 21
Geiger György
trombita 1, 15
Győri Károly
tambura 2, 7, 15
Lantos Iván
ének 3
kaval 2, 7
bőgő 3, 4
duda 6, 16, 17
Lányi György
szájbőgő 19
Molnár Ferenc
kaval 1, 17
Szendrődi Ferenc
tambura 2, 7, 15
Szőke Szabolcs
gadulka 2, 6, 17

A dalok:
1. Szendrődi névtelen Hegedős ének
2. Horatius–Radnóti Lydiához
3. József Attila Gyöngy
4. Klárisok
5. Tedd a kezed
6. Én, ki emberként
7. Harmatocska
8. Örökkön…
9. Rejtelmek
10. A hetedik
11. Nagy László Adjon az Isten
12. Az ördög hárfái
13. Köd-konda támadt
14. Himnusz minden időben
15. Az én szívem játszik
16. Játék karácsonykor
17. Aranypénz-térdű szerető
18. Szécsi Margit Imbolyog az új mák
19. Ej-haj
20. Úgy néztem
21. Születésnapra
22. Weöres Sándor Sej elaludtam
23. Tekereg a szél
24. Túl, túl…
25. Sej-haj folyóba
26. Galagonya
27. Csimpilimpi hová mész?
28. Ugrótáncot jókedvemből

East - A szerelem sivataga (1988) Polygram Hungary

Az East együtte 1988-as felvételeinek készítésekor a csapat: Dorozsmai Péter - dob, ütősök, szintetizátor;Móczán Péter - basszusgitár, SQ. programok; Pálvölgyi Géza - billentyűs hangszerek, SQ. programok; Takáts Tamás - ének, ütőhangszerek.
A vendégművészek: Malek Andrea - ének; Karácsony János - gitár; Mohai Tamás - gitár; Mákó Miklós - trombita ésMuck Ferenc - szaxofon.
A lemezért Bimre barátunknak jár köszönet.

A számok:

01. David Bowie szeme ~ David Bowie's eyes (3:46)
02. Fényes ösvény ~ Shining path (5:35)
03. Mama (2:52)
04. Iránytű nélkül ~ Without compass (2:36)
05. A bál ~ The ball (5:07)
06. A szerelem sivataga ~ The desert of love (6:02)
07. A szél, az álom és a tündér ~ The wind, the dream and the fairy (4:18)
08. Ketten a havon ~ Together on the snow (2:43)
09. Várom az ünnepeket ~ Waiting for the holidays (3:17)
10. Túlélők ~ Survivors (3:42)
11. '56 (4:10)

Szabó Gábor - Macho (1975/2003) CTI Records

Szabó Gábor 1975-ben megjelent albumának 2003-as újrakiadása.
A lemez felvételein közreműködtek: Eric Gale ritmusgitár; Bob James és Ian Underwoodzongora, elektromos zongora és szintetizátor; Louis Johnson basszus; Harvey Mason dobok;Tom Scott tenorszaxofon és lyricon (fúvós szintetizátor); Ralph MacDonald és Idris Muhammadütősök; Jon Faddis trombita és George Bohanon trombon.

A lemezen hallható felvételek:

1. Hungarian Rhapsody
2. Time
3. Transylvania Boogie
4. Ziggidy Zag
5. Macho
6. Poetry Man
7. Evening in the Country
8. Macho Alternate Version

Tangerine Dream - Madcap's Flaming Duty (2007) East Gate UK

1967-ben Edgar Froese német billentyűs, zeneszerző és képzőművész alapította meg az elektronikus rock egyik nagy úttörőjét, a Tangerine Dream együttest. Az elmúlt több mint negyven évben Froese körül korszakonként cserélődtek a társak.
E lemez felvételein a következő összetételű együttes dolgozott:
Edgar Froese - keyboards, E-guitar, dobro, Blues harp, bass
Thorsten Quaeschning - keyboards, V-drums, Steel drums, recorder, E-bow guitar
Chris Hausl - vocals
Bernhard Beibl - electric & acoustic guitars, violin, mandolin
Linda Spa - flute, didgeridoo, modified bagpipe
Iris Camaa - percussion, drums
Gynt Beator - Irish-bouzouki, bodhran
Thomas Beator - Irish-bouzouki

A számok:
1. Astrophel and Stella (7:21)
2. Shape My Sin (4:50)
3. Blessed Damozel (5:16)
4. Divorce (4:46)
5. Dream of Death (7:46)
6. Hear the Voice (5:08)
7. Lake of Pontchartrain (7:23)
8. Mad Song (5:08)
9. One Hour of Madness (8:29)
10. Man (4:47)
11. Hymn to Intellectual Beatuy (6:24)
12. Solution of All Problems (6:24)

Kinks - Something Else (1967) Pye

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz)sorozat kilencvenhetedik lemeze.
1967. nagy év volt a rockzenében: olyan jelentős lemezek láttak az év során napvilágot, mint a Beatles Bors őrmestere, az első Doors album, vagy a Kinks Something Else című remekműve.
Nagy idők voltak, felejthetetlen előadókkal és nagy zenékkel.

A számok:

A
1. "David Watts" – 2:32
2. "Death of a Clown" – 3:04 (Dave Davies, Ray Davies)
3. "Two Sisters" – 2:01
4. "No Return" – 2:03
5. "Harry Rag" – 2:16
6. "Tin Soldier Man" – 2:49
7. "Situation Vacant" – 3:16
B
8. "Love Me Till the Sun Shines" – 3:16 (Dave Davies)
9. "Lazy Old Sun" – 2:48
10. "Afternoon Tea" – 3:27
11. "Funny Face" – 2:17 (Dave Davies)
12. "End of the Season" – 2:57
13. "Waterloo Sunset" – 3:15

Varga János Project - Elixir (2009) Periferic

Az Elixír az East egykori gitárosának harmadik szólóalbuma, amely a korábbi instrumentális szólólemezek méltó folytatása. Nem jazz, nem rock, nem folk, nem pop. ZENE - amely nem ismer zenei és földrajzi határokat, összeköti Indiát Európával, a szférikus zenét a bluessal és elixírként hat hallgatójára. Varga János emblematikus zenei figura, akinek - korai, East-es gitárjátékában is - jellemző volt az a dallam és ritmusvilág, amit manapság világzeneként fémjeleznek.
Az album nagyon jó minőségű, nem csak a zene miatt, ami fantasztikus. A Periferic oldalán lemaradt egy dal(A vallomás) a végéről, mindenhol jegyzik, ott nem.Érdekes.

A feltöltés és az ismertető Bimre munkája.

Dalok:

01.India
02.Eldorádó
03.Rózsák a folyón
04.Kelet-nyugat expressz
05.Tisztelet a mesternek
06.Karavánszeráj
07.Körbe és körbe
08.Pentaton attak
09.A helyes út
10.Megvalósult álom
11.Vallomás

Közreműködik:

Varga János – gitárok, gitárszintetizátor, basszusgitár
Király István – dob
Nagy Zsolt – billentyű
Ferenczi György - hegedű

Derek Trucks Band - Soul Serenade (2003) Sony

"A Derek Trucks Band főszereplője a (slide) gitár vírtuóza Derek Trucks, aki az Allman Brothers Band-ben dolgozott éveken át. A Jacksonville-i (Florida, USA) soul-blues-rock zseni 1994-ben döntött úgy, hogy saját csapatot épít, s azóta így készülnek lemezei. Derek igazi zsenigyereke a műfajnak. 1978-ban született, 12 éves volt, amikor elsőként lépett színpadra a Derek and the Dominators nevű bandával. Derek Trucks Band nem csak egyszerűen soul-blues-t játszik, hanem eklektikus elegyet alkotnak, blues, soul, jazz, rock, indián és latin elemekkel, világzenei hatásokkal. Lemezeiken is sok az improvizáció. Derek kimagaslóan tud hangszerén játszani és ezt minden alkalommal be is tudja bizonyítani! Igazi zseni!" (Passzio.hu)
A lemez készítői: Derek Trucks (guitar, sarod); Gregg Allman (vocals); Kofi Burbridge (flute, piano, Fender Rhodes piano, Clavinet, keyboards);Bill McKay (Wurlitzer piano, Hammond B-3 organ, keyboards); Todd Smallie (bass); Yonrico Scott (drums, percussion).
A lemezért Sz. Zsoltnak jár köszönet.

A számok:

1. "Soul Serenade/Rasta Man Chant" (C. Ousley/L. Dixon/B. Marley) 10:37
2. "Bock to Bock" (B. Montgomery) 5:59
3. "Drown in My Own Tears" (H. Glover) 5:08
4. "Afro Blue" (M. Santamaria) 5:42
5. "Elvin" (Trucks/Smallie/Scott/McKay/Burbridge) 6:10
6. "Oriental Folk Song" (Traditional) 6:43
7. "Sierra Leone" (Trucks/Scott/Burbridge) 2:15

Ray Brown - Some of My Best Friends are... guitarists (2002) Telarc

Raymond Matthews Brown (1926-2002) amerikai bőgős a műfaj egyik kedvelt, elismert alakja volt.
A lemezen a Ray Brown Trio (Ray Brown - bőgő, Geoff Keezer & Benny Green - zongora, Karriem Riggins & Gregory Hutchinson - dobok) neves gitárosokkal készült felvételeit hallhatjuk.

A számok:
01. Squeeze Me (with John Pizzarelli)
02. I Want to Be Happy (withHerb Ellis)
03. Heartstrings (with Ruseell Malone)
04. Blues for Ray (with Ulf Wakenius)
05. Fly Me to the Moon (with Kenny Burrell)
06. The Song is You (with Bruce Forman)
07. Little Darlin' (with Russell Malone)
08. Blues for Junior (with Herb Ellis)
09. Tangerine (with John Pizzarelli)
10. My Funny Valentine (with Ulf Wakenius)
11. Blues for Wes (with Bruce Forman)
12. Soulful Spirit (with Kenny Burrell)

Dave Edmunds - The Early Edmunds CD1 (1991) EMI

Az 1944. április 15-én született welszi gitáros, énekes, producer Dave Edmunds i felvételeiből készült két korongon helyet kaptak zenekaraival, illetve szólóban készített ismert és kevésbé ismert felvételei is.

A számok:

1 The Human Beans Morning Dew
2 The Human Beans Its A Wonder
3 Love Sculpture Brand New Woman
4 Love Sculpture The Stumble
5 Love Sculpture 3 O'Clock Blues
6 Love Sculpture I Believe To My Soul
7 Love Sculpture So Unkind
8 Love Sculpture Summertime
9 Love Sculpture On The Road
10 Love Sculpture Don't Answer The Door
11 Love Sculpture Wang-Dang-Doodle
12 Love Sculpture Come Back Baby
13 Love Sculpture Shake Your Hips
14 Love Sculpture Blues Helping
15 Love Sculpture In The Land Of The Few
16 Love Sculpture Seagull
17 Love Sculpture Nobody's Talking
18 Love Sculpture Farandole
19 Love Sculpture You Can't Catch Me
20 Love Sculpture Mars
21 Love Sculpture Sabre Dance (Single Version)

Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (1967) Reprise

Az 1001 Albums You Must Hear Before You Die (1001 lemez, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz) sorozat kilencvenkettedik lemeze Frank Sinatra és a brazil Carlos Jobim közös lemeze. A lemezen Jobim szerzeményein kívül szerepel három amerikai örökzöld is.
A felvételeket hangszerelte és zenekarát vezeti Claus Ogerman.
Sinatra természetesen énekel, Jobim zongorázik, gitározik és énekel.

A számok:

01.The Girl from Ipanema (Antonio Carlos Jobim, Norman Gimbel, Vinícius de Moraes) – 3:00
02. Dindi (Ray Gilbert, Jobim, Aloysio de Oliveria) – 3:25
03. Change Partners (Irving Berlin) – 2:40
04. Quiet Nights of Quiet Stars (Corcovado) (Jobim, Gene Lees) – 2:45
05. Meditation (Meditação) (Jobim, Gimbel, Newton Mendonça) – 2:51
06. If You Never Come to Me (Jobim, Gilbert, de Oliveira) – 2:10
07. How Insensitive (Insensatez) (Jobim, Gimbel, de Moraes) – 3:15
08. I Concentrate on You (Cole Porter) – 2:32
09. Baubles, Bangles and Beads (Robert C. Wright, George Forrest, Alexander Borodin) – 2:32
10. Once I Loved (O Amor em Paz) (Jobim, Gilbert, de Moraes) – 2:37

Jeff Beck - You Had It Coming (2001) Epic

Ez volt a legendás gitáros nyolcadik szólólemeze.
A felvételeket készítő zenészek:
Jeff Beck – electric guitar
Jennifer Batten – electric guitar
Imogen Heap – vocals on " Rollin' And Tumblin' " & "Dirty Mind"
Aiden Love – programming[1]
Randy Hope-Taylor – bass guitar
Steve Alexander - drums

A számok:
1. "Earthquake" Jennifer Batten 3:18
2. "Roy's Toy" Jeff Beck, Aiden Love, Andy Wright 3:35
3. "Dirty Mind" Beck, Love, Wright 3:50
4. "Rollin' and Tumblin'" Muddy Waters 3:12
5. "Nadia" Nitin Sawhney 3:50
6. "Loose Cannon" Beck, Batten, Wright 5:17
7. "Rosebud" Beck, Randy Hope-Taylor, Wright 3:44
8. "Left Hook" Beck, Steve Alexander, Wright 4:22
9. "Blackbird" Beck 1:27
10. "Suspension" Beck, Wright 3:20

Eagles - Hotel California (1976) WEA International Inc.

Az Eagles 1970-ben alakult Los Angelesben a Poco és a Flying Burrito Brothers együttesek tagjaiból. Kezdetben Linda Ronstadtot kísérték, s közben megjelent kislemezeik megalapozták sikereiket. A zenekar felállása:Don Henley dobos énekes, dalszerző,Glenn Frey gitáros, énekes, dalszerző, Bernie Leadon gitáros, énekes, Randy Meisner basszusgitáros, gitáros, énekes.
1976-ban Leadon és Meisner távoztak, s ekkor került a zenekarba Joe Walsh (James Gang) gitáros, énekes és Tim B. Schmit (Poco) basszusgitáros, énekes.
Ekkor elkészíttik a Hotel California című albumot, melynek címadó dala bekerült minden idők 500 legjobb dala közé.
A csapat 1980-ban, elsősorban tagjainak önálló karrierépítése miatt bejelentés nélkül széthullott, de azóta több ízben ismét összeálltak és sikeres koncertkörutakat tartottak.
A lemezt 2008-ban a japánok digitalizálva, SHM-CD (Super High Material CD) formájában kiadták, ezt a kiadást hoztam most a kuckóba.

A számok:

1. Hotel California - Don Henley, Don Felder, Glenn Frey 6:30
2. New Kid in Town - Don Henley, Glenn Frey, J.D. Souther 5:03
3. Life in the Fast Lane - Don Henley, Joe Walsh, Glenn Frey 4:46
4. Wasted Time - Don Henley, Glenn Frey 4:56
5. Wasted Time (Reprise) - Don Henley, Glenn Frey, Jim Ed Norman 1:23
6. Victim of Love - Don Henley, Don Felder, Glenn Frey, J.D. Souther 4:09
7. Pretty Maids All in a Row - Joe Walsh, Joe Vitale 3:58
8. Try and Love Again - Randy Meisner 5:10
9. The Last Resort - Don Henley, Glenn Frey 7:28

Mary Fahl - The Other Side Of Time (2003) Sony Odyssey

Mary Fahl amerikai énekesnő, dalszerző és színésznő hátborzongató Pink Floyd feldolgozás lemezével (From the Dark Side of the Moon) hívta fel magára a figyelmet.
A korábban az October Project-ben tevékenykedő énekesnő a The Other Side Of Time című albuma volt szólókarrierjének bemutatkozó opusza.
Érdemes meghallgatni.
A lemez készítésében számomra hihetetlen számú muzsikus közreműködött, a névsor itt megtekinthető.

A számok:

1.In the Great Unknown Mary Fahl, Glenn Patscha, Byron Isaacs 4:41
2.Going Home Fahl 4:48
3.Want To Fahl, Scott Healy 4:32
4.Ben Aindi Habibi Aurora Moreno, Esteban Valdivieso 4:06
5.Redemption Ramsey McLean, Fahl 4:43
6.Paolo Fahl, Bob Riley 4:32
7.Una furtiva lagrima (from L'elisir d'amore) Gaetano Donizetti 3:49
8.The Other Side of Time Fahl, Stephen Schwartz 4:11
9.Raging Child Fahl, Riley, Joel Moss 4:25
10.Annie, Roll Down Your Window Fahl, Patscha, Isaacs, Jeffrey Lesser 3:58
11.The Station Fahl, Patscha, Isaacs 4:43
12.Kindness Can Be Cruel McLean, Fahl 4:18
13.Dream of You Fahl, Patscha, Isaacs 3:44
14.The Dawning of the Day (Lyrics by Mary Fahl) Irish Traditional 4:34